耳邊風：不被聽見的聲音

　　《船的創作誌》是獨立出版的藝文刊物，以紙上展覽的方式，將人類的五個感官知覺作為靈感來源，搜集世界各地各種領域的作品以及創作故事。

　　每期以一種感官出發，結合繪畫、攝影、裝置、文字、音樂、建築、電影， 乃至食物、旅行，和生活中的人事物。

　　本期《船的創作誌#3》駛出「聽覺號」，主題：「耳邊風─不被聽見的聲音」。翻開這本書，許多不被聽見的聲音全都跑了出來，包括：金馬獎得主杜篤之採集的數百種海浪聲、旅美動態影像導演劉耕名深愛的昆蟲叫聲、記錄一年行走足跡的唱片、電影重慶森林裡663終於聽見的主題曲、藝術家田中功起和蘇育賢互聽彼此創作的聲音、只有青少年才聽得到的刺耳頻率……邀請大家來說說生活與創作裡，那些不被聽見的聲音，希望藉由一隻隻張大的耳朵所收集來的聲響，讓多元的風吹進身體裡面，化作下一次發聲的養分。

作者簡介

李依樺

　　生於台灣台北，紐約大學藝術創作碩士，現為紐約蔡國強工作室專案經理。

　　大學主修文學，2005年開始投入影像創作，作品曾多次展出於美國紐約、新英格蘭、芝加哥、中國上海等地，並於2009年波特蘭Newsapce攝影中心獲獎。2009年與藝術家林艾箴合作進行文字影像創作《短對話》，於紐約台北文化中心展出，並由田園城市出版社在台出版。2010年與藝術家林艾箴、洪湘茹成立「船的工作室」，創辦《船的創作誌》，集合各領域的創作，提供台灣藝術創作者與國際藝壇接軌的機會。

洪湘茹

　　長年學習美術，2006年畢業於台灣師範大學美術系，隔年進入紐約帕森設計學院設計與科技研究所。作品曾展出於《台灣美展》、《台北數位藝術節》台北當代藝術館，並獲2009年《台北國際藝術博覽會－新人推薦獎》。2006年創辦Iost藝文空間，並擔任《雜誌時光．抒情時代》兩人出品之美術編輯。現於紐約eyeball設計公司擔任藝術指導。

關於耳邊風

聽覺是五感之中最無法觸及卻又難以阻隔的知覺，我們也許可以捏著鼻子躲避臭味，卻很難用摀耳換來絕對的無聲。當代生活裡更是充斥著各式各樣的聲音，但愈是嘈雜喧鬧，愈是有聲音被掩蓋。

耳邊風，意思是不被聽見的聲音。也許因為心不在焉，也許是環境過於吵雜，同時間要接受的資訊過於龐大，或是因為人往往只想聽自己想聽的，所以有些重要的聲音就默默地流失，像風一樣消散了。

有些當下不被聽見的聲音，會隨著時間慢慢轉為清晰；像小時候媽媽的叮嚀，我總是左耳進右耳出，雖然不記得叮嚀內容是什麼，但那樣的聲音對我來說，漸漸成為一種安定的力量，長大以後，自己竟然會開始對她自然地說出一模一樣的叮嚀語氣，好像媽媽透過聲音早就住進我裡面一樣。

然而有些流失的聲音，即使是真實而有力量存在著，卻還是像吹過耳邊的風一般，一再地被忽略；明明是用力發出的重要訊息，卻都彷彿沒這回事一樣地在空氣中消失蒸發。比如一首歌裡被主旋律掩埋的貝斯低鳴，不被對方接受的感情告白，或是被都市人遺忘的大自然聲音，以及那些得不到政府回應與媒體關注的人民的不平心聲。

《船的創作誌#3》聽覺號，想邀請大家一起來說說生活與創作裡，那些不被聽見的聲音，希望藉由一隻隻張大的耳朵所收集來的聲響，讓多元的風吹進身體裡面，化作下一次發聲的養分。