手作ZINE二書系列套裝

ZINE世代。小誌革命
 

　　當我們談論ZINE，我們想說的是……
　　──獨創觀點+自由創作+多元視野+數量有限+主題開放+形式不限………

　　ZINE是從「FANZINE」的簡稱而來，FANZINE是「Fan」（粉絲）與「magazine」的合成自創字，是由小說或音樂的粉絲們自主獨立發行、冊數有限的同人誌或小冊子。而現在流行的「ZINE」文化則已經從這樣的範疇擴大，含納了各式各樣的主題、創作者以及創作形式，包羅萬象應有盡有。

　　ZINE這種最簡單自由的出版形式，同時也可能是最麻煩、費工的紙本媒體；大量仰賴手工製作、從內容、印製、裝訂、發行甚至通路鋪貨都可能由創作者自己動手。不管是一個人或是十個人都可以做的ZINE，其代表關鍵字就是「自由表現」。

　　這些冊數有限、獨立而自由創作的微型媒體，正在這個媒體充斥的世界悄悄地引發一波微型的個體革命；從個人獨立製作的ZINE開始，這股文化風潮已經形成了專屬的獨立品牌、有專屬的年度展示活動，成為一股文化風潮。

　　本套書介紹超過近百種來自日本、身分包含設計師、藝術家、音樂DJ、雜誌編輯、攝影師、插畫家、詩人等各種不同身分的ZINE創作者們的ZINE，要告訴你ZINE的獨特魅力究竟在哪裡；另外也介紹日本各地的ZINE專賣店，以及各店首推ZINE，以及獨立製作的印刷、裝訂方式，邀你一起馬上動手做，加入這場微型ZINE革命！

譯者簡介

黃薇嬪

　　翻譯這套書時，我心想：「啊，我也想動手試做ZINE！」
　　左腦想著：「我要做什麼主題呢？」右腦想著：「妳快點交稿啦別玩了。」
　　最後顯然是右腦勝利。
 

ZINE’S TALK 01
書本最簡單的形式

在過去，一般人比較知道的是「FANZINE」而非「ZINE」，也就是指同好們自行製作的書。

漸漸地，「我不是什麼特定人事物的粉絲，只是想要發表自己的想法或作品（或是作品具體成型之前的概念）」，以及「我迷這個也迷那個，無法統一出一個類型，甚至想要打造出過去沒有的類型」──這樣子的人愈來愈多，「FAN」的概念也逐漸淡薄。這是我個人的感覺。

「ZINE」是無法再縮短的詞彙，很適合用來形容以最簡單、最拮据的方式做成書的成疊紙張。接下來該如何發展，則端看個人。

當你受到真實心情與絕妙巧思的刺激，或是邂逅了什麼樣的美好對象，ZINE都能夠為你的生活增添色彩。

野中MOMO
作家。譯者。
網路書店Lilmag的老闆。
製作、販售、研究ZINE。
譯作有《1978-1984年後龐克史：青出於藍而勝於藍》（Rip It Up and Start Again: Postpunk,1978-1984）（SHINKO MUSIC ENTERTAINMENT）等。

ZINE’S TALK 02
ZINE的未來

我帶著許多ZINE參加了在德國柏林舉辦的藝術書展「MISSREAD」。這是因為ZINE’S MATE（ZINE之友）經常舉辦活動的ZINE專賣店「ZINE’S MATE SHOP」每次活動都會收到超過兩百本以上的ZINE新作，因此我決定帶著這些ZINE前往柏林參展。

談到「ZINE的未來」，我想到的不是最近引起熱潮的電子書或iPad，而是蔬菜或麵包。

將內容＝包裝，就這樣直接交到別人手上，價格也親民；吃的時候，有的人喜歡、有的人不喜歡，這一點跟ZINE差不多。重點是，在這個人與人的關係都能夠數位化的時代裡，透過每雙手把自己的創意傳遞出去，我想這就是ZINE的未來。或許既不算新穎，也還不夠古舊──但這就是ZINE最美好的地方。

江口宏志
UTRECHT書店老闆。
ZINE’S MATE共同策劃人。
經手藝術書出版、國內外獨立出版品的流通等。

◎所謂的ZINE是？

「ZINE」原本是從科幻迷使用的「FANZINE」簡稱而來。後來，時尚迷、音樂迷所出版的少量同人誌也開始稱為ZINE。在本書中，只要是「自由創作的獨立出版品」都稱為ZINE。