人機交互與戲劇表演：用戲劇理論構建良好用戶體驗（原書第2版）

本書贊譽
譯者序
序
前言
作者簡介
第1章　本質
1.1　界面
1.1.1　界面源起
1.1.2　界面比喻
1.1.3　界面交叉科學
1.2　拋開包袱
1.2.1　題外話
1.2.2　界面模型
1.2.3　世界是一個舞台
1.3　戲劇：不只是一種界面比喻
1.3.1　戲劇足夠嚴肅嗎
1.3.2　藝術角度
第2章　戲劇基礎（一）：定性結構的元素
2.1　古老的詩學
2.1.1　文化背景
2.1.2　戲劇：悲劇、喜劇和傳奇劇
2.2　四大原因（為什麼戲劇會是這個樣子）
2.2.1　戲劇的四個原因
2.2.2　人機交互中的四個原因
2.3　六大元素及其之間的因果關系
2.3.1　表演
2.3.2　模式
2.3.3　語言
2.3.4　思想
2.3.5　角色和能動性
2.3.6　情節：完整行動
第3章　戲劇基礎（二）：協調行動
3.1　完整行動
3.2　戲劇潛能
3.2.1　或然性和因果關系
3.2.2　戲劇展開：時間的重要性
3.3　戲劇結構剖析
3.3.1　糾葛與化解
3.3.2　傳統行動類型
3.3.3　行動的「分形」性
3.3.4　發現、驚奇和突轉
第4章　戲劇交互者：協作、約束和參與感
4.1　人機交互是一種調停協作
4.1.1　交互者之間的交互
4.1.2　玩家之間的交互
4.2　約束
4.2.1　約束為何重要
4.2.2　約束與創造性
4.2.3　好約束的特征
4.2.4　角色作為約束系統
4.2.5　表面形象和性格
4.3　參與感
4.3.1　第一人稱體驗的特征
4.3.2　移情和卡塔西斯
第5章　設計啟示
5.1　計算機作為媒體
5.2　界面比喻：威力與局限
5.3　行動的首要性
5.3.1　戰略和戰術
5.3.2　具有戲劇形狀的行動
5.4　設計角色和想法
5.4.1　沒有方向的能動性
5.4.2　集體角色
5.4.3　情感交互的可供性
5.4.4　思考思想
5.5　理解受眾
第6章　交互設計的新天地
6.1　方法與媒體
6.1.1　關於廣告
6.1.2　跨媒體設計
6.1.3　虛擬現實
6.1.4　移動設備
6.1.5　增強現實
6.1.6　分布式感知與參與式感知
6.1.7　媒體和方法如何幫助設計師
6.2　擴展戲劇行動的形狀
6.2.1　從線到場所：中世紀戲劇帶來的提示
6.2.2　從場所到環境：文藝復興游樂園
6.2.3　綻放的情節形狀
6.3　為層創進化進行設計
6.4　為「善」進行設計
參考文獻