告五人 / 迷霧之子 (CD)

引言 
在你開始聆聽這張唱片之前，我們有些話想對你們說。
第一張唱片，為了完整呈現內心聲響，我們使用「類比製作」，讓上一個音樂世代的製作法，置換到當代。或許聽感上，你有些許不習慣，但透過錄音紀錄，我們充分表達了想法。
 
「音樂裡，不分古今智愚。」
 
許多時候，是因選擇了什麼，而成就、成為了什麼。
祝我們都好，敬請聆聽我們第一張實體唱片，告五人 — 是我們。
樂團簡介
 
告五人樂團，於2016年首次登上見證大團的舞台，多年來經過團員的替換及嘗試過不同曲風後，2017年開始由雙主唱潘雲安、犬青，吉他手班長，鼓手哲謙重新組合，同年發行首張全類比製作迷你專輯。
 
經過多年的累積，告五人在華語地區最大的獨立音樂串流平台StreetVoice有相當好的成績，超過5000人次的訂閱數，多首歌曲如《在這座城市遺失了你》、《披星戴月的想你》都有超過十萬的播放次數。
 
告五人的音樂不受到框架限制，不將自己歸類於indie或流行，一直以來的創作和演出，都專注於尋找適合這個樂團、專屬於告五人的聲音，也希望透過兩位主唱迷幻且極具特色的嗓音，讓這個迷惘的時代有一個可以陪伴的聲音。
  
專輯製作介紹   
「類比音樂」—錄製時未經電腦計算直接呈現聲音本質的技術手法，所錄製出的音樂，是為類比音樂。
 
告五人在下定決心製作EP《迷霧之子》前，在發源地宜蘭找到了一個專門「播放音樂」的空間，這座空間名為「放唱片FansRecord音樂空間」。主人Ken，是一位從德國回來的後製混音師，而就是他，徹底讓我們愛上真空管器材以及類比音樂。在這數位串流的時代，或許大家都對音樂「既陌生又熟悉」，音樂每天都陪伴在我們身邊，也可能因為習慣，而漸漸感受不到它本身具有的「重量」。
 
告五人不斷地思考，自己的音樂應該配上什麼樣的聆聽方式，才是最舒服的，且聽完整張唱片必須在心裡留下一抹痕跡才是。而我們愛聽的音樂種類，他們都來自科技沒那麼發達的時代，卻造就永垂不朽的傳奇，於是我們選擇了類比，選擇了上一個音樂時代的方式，去呈現我們歌曲。
 
這是我們對經典的致敬，同樣守恆我們自己的信念，而這份信念在遇到Ken之後，變得非常堅定，於是展開在放唱片的錄製工作，ken更邀請了來自南台灣的混音師吳修銘一起打造這三首歌的錄音及後製，最後由Ken本人操刀後製混音，完成屬於我們告五人式的類比聽感。
 
專輯概念   
迷你專輯《迷霧之子》，是告五人想唱出每個人都會經歷過的狀態。主打同名歌曲《迷霧之子》，就是一首關於「回憶」的歌。「回憶」本身，像是一種能量的集合體，承載的情緒千變萬化。最令我們印象深刻的，就是想起某個遺憾，那些遺憾如同缺口，在我們身邊徘徊著，而回憶是因缺口才珍貴。
 
告五人一直想告訴聽眾的是，面對過去的回憶、痛苦、抑或黑暗，不用想盡辦法逃避，其實我們能學習著，與它們共處。總有一天，就會發現它們再也無法影響波動你的情緒、影響你的生活；聽完這張專輯之後，希望我們都能得到解套。從此看淡悲傷，看重順心與平常。