夢蝶草（平裝本）

天地 
1-1蝸牛 
1-2死亡的邂逅
1-3秋興——催成二十二行
1-4九月
1-5讓
1-6行者日記
1-7剎那
1-8無題七首
1-9四月
1-10十三月
1-11六月 
1-12行到水窮處 
1-13還魂草 
1-14囚 
1-15約翰走路 
1-16弟弟呀（十行二首擬童詩） 
1-17病起二首 
1-18垂釣者——為義德堂主廖輝鳳居士分詠周西麟繪鴨雁圖卷 
1-19斷魂記——五月十八日桃園大溪竹篙厝訪友不遇 
1-20月河 
1-21積雨的日子 
1-22漫成三十三行 
1-23迴音——焚寄沈慧 
1-24叩別內湖——擬胡梅子
1-25紅蜻蜓 
1-26藍蝴蝶 
1-27於桂林街購得大衣一領重五公斤 
1-28善意的缺席——遙寄南斯拉夫女作者Marijana Bozin 
1-29九行二首——讀應苹詩集扉頁有感 
1-30賦格——乙酉二月廿八日黃昏偶過台北公園  
1-31靜夜聞落葉聲有所思十則——詠時間 
1-32八十八歲生日自壽——外一首 
1-33病起——四短句 

日月
2-1十三月
2-2走在雨中
2-3寂寞
2-4第一班車
2-5消息二首
2-6四行八首
2-7五月
2-8六月（又題：雙燈）
2-9菩提樹下
2-10駢指
2-11晚安！小瑪麗
2-12燃燈人
2-13用某種眼神看冬天
2-14重有感
2-15細雪
2-16花，總得開一次——七十自壽兼酬夏宇阿蘋及林翠華
2-17野菊之墓——日影片掃描二首之一
2-18人面石
2-19第九種風
2-20十三朵白菊花——附小序
2-21想飛的樹
2-22白西瓜的寓言——賦得下弦月
2-23所謂伊人——上弦月補賦
2-24除夜衡陽路雨中候車久不至
2-25詠嘆調
2-26山外山斷簡六帖——致關雲
2-27十四行——再致關雲
2-28四月——有人問起我的近況
2-29果爾十四行
2-30走總有到的時候——以顧昔處說等仄聲字為韻詠蝸牛
2-31黑蝴蝶的三段論法（
2-32六行
2-33善哉十行

星辰
3-1無題
3-2四句偈
3-3孤獨國
3-4川端橋夜坐
3-5匕首五首
3-6守墓者
3-7擺渡船上
3-8十月
3-9六月
3-10豹
3-11托缽者
3-12穿牆人
3-13孤峰頂上
3-14竹枕
3-15約會
3-16仰望三十三行（又題：兩個星期五和一隻椅子）
3-17七十五歲生日一輯
3-18讀K先生攝影有所思二題
3-19焚
3-20靈山印象
3-21再來人
3-22九宮鳥的早晨
3-23鳥道——謝翁文嫻寄Chagall飛人卡
3-24老婦人與早梅
3-25吹劍錄
3-26無題——牛年二月初九驚值日再貽黑芽
3-27試為俳句六帖——帖各二十字遙寄Miss秦嵐日本東京
3-28人在海棠花下立——書董劍秋兄攝影後  十八行代賀卡
3-29花心動——丁亥歲朝新詠二首
3-30急雨即事
3-31情是何物？——莊子物語之一
3-32有一種鳥或人
3-33我選擇——仿波蘭女詩人Wisslawa Szymbor，共三十三行

序

情僧錄

　　a

　　周夢蝶：周公自號夢蝶，取莊周夢蝶，兼李義山「莊生曉夢迷蝴蝶」之意而成，後乃以號行。他大半輩子禮佛習禪，「但知奉眾，不曾憂貧」，其實像煞了一名雲水僧。

　　「契濶死生君莫問，行雲流水一孤僧」「生天成佛我何能......尚有微命作詩僧」，以上這些曼殊上人當年自寫句，若移到今日說周公其人其詩，似也頗恰當。

　　更要緊的，曼殊上人既是他自道的「行雲流水一孤僧」，也是，在這點上他與周公初無二致，一名既愛如來，又愛善女子的情僧。

　　怪哉此二人，既出世，又入世；既孑然一身，又奉眾利他。不僧不俗，亦僧亦俗；漫言「以情悟道」，多情卻似總無情。

　　生活於世俗當中，行徑乍看與眾人無異，他們的內心世界迥非一般凡俗所能理解。

　　余光中在悼詩「送夢蝶」裡，細數周公「文學家譜」，其間也點到蘇曼殊的名。「芒鞋破缽無人識，踏過櫻花第幾橋」，這等恍惚迷離的句子，倘挪來描摹夢蝶詩自然精妙的化境，誰曰不宜。

　　b

　　這裡無意將上世紀一前一後，百年難得一見的兩大詩僧簡單劃上等號。曼殊上人被譽為與弘一法師同屬「驚世絕才」，影響深遠，不在話下。可他的詩再空靈，再清奇冷洌，猶不脫傳統藩籬，大抵仍以「身世飄零，自傷懷抱，兼寓故國故人之思」為基調。

　　而周公畢竟是一個澈底浸染了歐風美雨，復從古典詩詞蛻變而出的臺灣新詩人。遠在《孤獨國》、《還魂草》時期，最早的苦吟背後便摻有那麼一層，濃濃的現代派，存在派色調在。剛出道的夢蝶詩，每以日記體，懺情體為本色，以內在獨白及戲劇獨白為擅場，反覆繞著孤獨和死亡的負罪意識在寫。

　　戰亂流離來臺，周公很快加入藍星詩社，但他詩中因死亡意識而起的，那難掩的孤寂及禁錮感，卻讓創世紀的人對他刮目相看，最早為文高度評價夢蝶詩的，不是別人，乃是張默和洛夫，個中消息，可見一斑。

　　c

　　繫在一九八○之下，寫於內湖的詠物詩〈九宮鳥的早晨〉是一大轉捩點。八○年稍早，周公胃疾入院，因病結束武昌街二十一載書攤生涯，搬到內湖，詩風也逐漸從早年的孤絕走向後期的澄明，澄澈。過去詩境中那層灰黑憂悒的底色不再，那些悲喜互尋，冰炭交織的矛盾語法，沉鬱頓挫的獨白式詩風亦不再（包括當年令人過目成誦的名句，如「誰能於雪中取火，且鑄火為雪？」），詩人從人生上半場僥倖存活過來（胃切去大半），也從詩的「內部」走出來，得與天地萬物，與大自然有新的相應相觀照。

　　此前，他大隱隱於市，少有單純詠物寫景之作。不同於同代人，不論藍星或創世紀諸友，從一開始詩人就默默走一條追求「詩禪一味」的路，但他不也說了，「詩與宗教有其先天性之差異。宗教是素的，詩是葷的。宗教再華麗也是素；詩再沖淡，再質樸也是葷」。回頭看，這葷素之間的拉扯是多方面的，不單存在詩與宗教（禪或佛），也存在文明與自然之間，後者尤其形塑了早期與晚期夢蝶詩的落差。

　　相由心生，酷似苦行僧的詩人由於長年在騎樓下擺書攤，一度被外媒譽為「武昌街上的先知」，傳誦至今。這騎樓地點並不尋常，乃是座落在當年西門町萬丈紅塵之中，臺北文壇大觀園明星咖啡館樓下。情與幻，真與假，色與空，以上既是詩人當年寫作的主題，估計也是他拿來參禪的話頭公案。早在一九六五年，周公即曾自撰打油輓聯兩首曰：「為愛徬徨，因詩憔悴；隨緣好去，乘願再來」；「生在句下，活在句下；憂在其中，樂在其中」。廁身紅塵二十餘載的周公，作為都會文明的某種「邊界人物」，直堪與十九世紀巴黎蒙馬特的畫家羅特列克比擬矣！

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　　若干年過去，周公重返西門町，寫下他的長詩代表作「除夜衡陽路雨中候車久不至」，他已從內湖遷至淡水多年，遠離紅塵，感慨氣象又大不同。認真追究，一九八○的出走正是前後詩風丕變關鍵。這之後，詩人在題材及形式上屢闢新徑，不單寫了數量可觀的詠物寫景之作，且佳篇迭出（寫景有〈老婦人與早梅〉一篇，可入神品），形式上也益發簡練老辣，一步步打磨淬煉下，發展出他個人獨有的，始而如玉珮般清冷，終而如銀鈴般清脆，犀利的短句，引領讀者走入一種頌歌般，聖歌般的幽微之境。

　　周公封筆於二○○九，高齡破九十。雲水一生，與眾生結善緣，情緣無數（於風耳樓寫寄書簡亦無數），而一輩子同時修行寫作不輟，乃是詩境開拓成熟的原動力。古人說，「情之所鍾，正在我輩」；古人又說，「情不知所起，一往而深」；周公畢生以濃濃「情味」寫詩，筆下每首幾乎皆是「情詩」，即使不然也儘可當「情詩」來讀。

　　妙的是，周公「情詩」層深思苦者有之，獨少自憐自艾者，原因無他，周公不單每首詩以深情，至性出之，且不以情思宛轉為限，直欲起情於「情所未起」之處矣！

　　周公有〈約會〉一詩，蓋已臻宋人所說，理，意，想，自然四種高妙的圓融境。不寫約會男女或過往情事，而寫每日傍晚，與詩人促膝密談的「橋墩」！

　　說來荒唐，又絕不荒唐，詩人說，此「橋墩」每天總是先他一步，到達約會地點，老是在詩人的「思念尚未成熟為語言」，就已及時將詩人的語言，「還原為他的思念」；而他們，詩人和橋墩，又總是從「泉從幾時冷起」聊起⋯⋯此詩結尾，詩人說，他等不及了，明日一定拈著話頭，拈著他尚「未磨圓的詩句」重來，且至少，他飆願說，也絕對要先橋墩一步到達云云。

　　願天下有情人，有朝或都能略識此中深意！


序

跨界

　　曾寫了一首名為『周夢蝶』的歌，歌頌心中孤絕飄逸的詩人，才因緣際會與曾進豐和向明兩位老師一同前往周夢蝶先生家中，我從我的周夢蝶，一躍進入了我以外的周夢蝶，這兩者之間曾經有一道厚實的牆，就這樣被我跨越。那時還是過年後的春天，屋外是新店刺寒的強風，室內閃著清冷的日光燈，空蕩的客廳，書桌上壓著幾張他的字，極度瘦弱單薄的身體，承受一雙炯炯眼神，我致贈了我的作品和禮物，他邊看還幽默的說笑，說話時習慣揚起手臂，最後他拿起一張寫的好長好長的紙條給我看，他喜歡親手將紙剪成細長的尺寸，不留過多的空白，經他剪裁過後的紙張，搭配他瘦勁的筆跡，就是一個完整的世界，立體的孤絕。

　　握過他冰涼的手，聞到他家中略帶潮濕的氣味，再看到他連寫著瑣事的便條紙都有理想的規範，每一個字的筆跡都留有不容匆忙的篤定，我不禁想著，『理想的生活』到底是什麼？他所有的喜樂與憂愁，如何長年安靜篩選只在文字中流動，當他決定拋棄身外物，如何看世事變化而能不介入，再用自己的人生煉成一道意味深遠的寓言？在街頭擺攤賣書，苦行度日，將人生過得如同筆下的字一樣再無可剔除的細瘦，需要多少勇氣才能拒絕伴隨命運而來的所有可能？

　　在周夢蝶與周夢蝶之外的世界，有一道牆，周夢蝶既是善於以輕功登牆的武者，同時是擅於化行動為意境的舞者，隱於市也任意穿梭在極少的物質與極豐厚纏綿的心靈之間，在詩的領域，在疆界不斷重組變形的意義之『界』，他不著邊際探索，他擁有用心靈消融界限的能力，是世人難以企及的。從一而終投身孤獨，每一次創作風格的轉變，每一次斷然婉拒世俗召喚，他將行到水窮處的『極致』，活出既深刻又警世的層次，也將孤獨國裡的『超越』，以寫實的方式矗立在現代紛陳的生活風格之中。

　　收到傅月庵先生的邀請，要我為周夢蝶詩集寫序時，我內心極為惶恐。流行音樂與文學素來有一道看不見卻明顯的『界』，這個『界』，像唸書時為叛逆而叛逆，沒頭沒腦跟著同學爬的那道牆，當興奮地掛在牆沿，看到自己可以瀏覽高處的風景而開心雀躍，但除了懼高，也害怕一躍而下因此受傷，進退兩難。凡人掛在每一道進退維谷的高牆，這時只要有人從後面輕拍一把，或是讓安全著陸的朋友吆喝一聲，一眨眼，忍住雙腳震動的痛楚，拍拍身上的塵土，是就該頭也不回的往前走去，這時刻，這道牆在意義上就該被消弭。但總有缺乏勇氣的人，會在膽怯中瞻前顧後，在勇氣滿載之前，被躊躇不安漫長的折磨，如此刻的我。

　　寫詩是孤獨的，以詩為業的人，一生都不斷尋覓一道又一道高牆，孤身一人，來去由我，妄自挑戰修煉字句的心境。我眼中的周夢蝶不需呼朋引伴，不理威脅利誘，甚至不必輕輕躍下，也沒揚起塵埃，只留下飄逸的文字，給這個世代叛逆有餘，勇氣不足的我們，一個輕盈脫俗的示範。