審校序
一條擁有無限可能性的精彩旅程
絕版影像館UP Gallery藝術總監/廖子寧
2015年入學倫敦曼徹斯特大學蘇富比藝術學院攻讀攝影碩士學位,會是這一輩子做過最好的決定。如同每一個在攝影新興國家成長的人,對於廣大且深遠的攝影史及市場的理解是標題、片面式的。記得那年第一次的個別指導課帶著緊張又興奮的心情與本書作者也是我後來論文指導教授見面,原以為會被誇上課認真,沒想到先被老師上了一課:「勤奮是必要,但聰明的勤奮才會成功,重點不在記了多少個藝術家於其脈絡而是當遇到疑問或是困境時,該去找哪位專家詢問並有效的串聯業界中的資源,這樣的能力是本年度培養的核心之一」。這成為往後經營絕版影像館UP Gallery的根本價值之一,再深入自身著重的亞州當代攝影之餘,被藝廊的藝術家、藏家跟產業中的前輩們帶著踏上一條擁有無限可能性的精彩旅程。
然而這個精彩旅程依然有著龐大的困境。攝影藝術性與理論、攝影藝術家的攝影相關叢書數十年來在台灣沒間斷過的出版,甚至蓬勃發展成為一股強勁的勢力,對攝影本體的認同也無庸置疑且已在更大的藝術領域取得重要的地位。但多數藏家們依然處於觀望狀態,就連許多策展人對攝影皆持有許多疑慮。本書第一部分以平鋪直敘帶著實例的方式破除眾多對攝影的迷思。藏家典藏的作品再購買後持續有新的沖印是穩健市場的表現、鉅額的資產投入整個產業使褪色問題有新的出路、在欣賞薇薇安.邁爾(Vivian Maier)的作品時因思考其中涉及的倫理道德問題、典藏作品時藝廊與博覽會提供的指標性、使自身作品增值從藏家本身做起等有趣翻轉觀念的議題詳盡囊括。在西方相關叢書中以攝影市場角度切入已屬少見,能在短時間內爭取到中文版的發行我得再次謝謝典藏藝術家庭的極力支持。書中以德、英、法、美的西方視角剖析塑造藝術攝影的抗戰過程,而於1970後邁向前所未有的蓬勃。擁有前車之鑑並能直接立足在成熟的體系上,進而發展屬於我們獨特的攝影藝術系統,這是攝影新興國家最棒的福音。
本書第二部分則以類短篇故事帶著讀者一起歷經近兩百年的攝影史,其中著墨改變普羅大眾認知中知名藝術家是因「關係」而偉大。偉大其實是因優秀的作品經得起各方藝術系統的考驗,雙年展、藝評、美術館、藝術機構、藏家、藝廊、拍賣公司等學術與產業的雙重挑戰。本書也終於打破「這個我也能拍」的迷思,視覺與理念上優秀的攝影作品很多,但願意用一生如同一個企業經營整個藝術系統的藝術家不多,而其中成功的少數將在藝術史上留名。而選擇留名前進場是許多藏家追求的目標,透過深入研究而非片面式解讀聳動藝術新聞標題,本書協助藏家體悟收藏的精髓與要領。在眾多媒體爭相報導安德烈亞斯.古爾斯基《萊茵II》(Andreas Gursky, Rhein II)所創的高價的同時,6件版次中其四件由什麼機構典藏、藝術家同時由哪幾間藝廊代理、而送拍的時機點、數位後製創作在大體藝術界中扮演的突破性等因素,本書是少數以有系統的方式進行解析。另一方面藝術式攝影和攝影式藝術創作中的微妙平衡與互相推演,在書中線性歷史軸上的來回激盪有了答案。完整的分析讓攝影創作者能從中了解如何有效的經營自己的藝術系統,並找到自己理想中的藝術定位。我相信這會是對整體藝術攝影界受益非凡的讀物。
在拿起這本書的瞬間會與我第一次的個別指導課相仿,由前人所積累的攝影觀念、資源、故事經過海金博士的有架構的引導,完整閱讀後將具備在這個領域優游自如的前進同時向下深根的能力。成為藝術攝影專家才能接近這個媒材走入收藏的觀念將被打破,轉換成透過書中了解如何詢問每一個部門的專家。如同每個對攝影執迷不悟的人,我始終難以抗拒由光線與時間作為基底所創造出的藝術作品,相較於其他媒材,攝影的本質擁有摸不著甚至難以量化的特性,然而這兩個元素卻具備跨越永恆的能力。這樣迷人的媒材想要與更多的人分享,很榮幸教授願意交付我這個重責大任,再此想再說一聲感謝,能擔任審校貢獻一點點心力給我極度著迷的媒材與產業,也願讀者能感受我們的熱誠,一起分享藝術攝影給更多身邊周遭的人!