聽音樂：音樂欣賞教程（影印第7版）

出版前言
陳佐湟序 如何欣賞古典音樂
余志剛序 讓音樂在生活中飛翔
前言

第一部分 要素
第一節 聲音：音高、力度和音色
第二節 表演的媒介：人聲和樂器
第三節 節奏
第四節 記譜法
第五節 旋律
第六節 和聲
第七節 調式
第八節 音樂織體
第九節 樂曲形式
第十節 音樂風格

第二部分 中世紀與文藝復興時期
第一節 中世紀音樂（450-1450）
第二節 文藝復興時期的音樂（1450-1600）

第三部分 巴洛克時期
第一節 巴洛克音樂（1600-1750）
第二節 音樂在巴洛克時期的社會地位
第三節 大協奏曲與反復曲式
第四節 賦格曲
第五節 歌劇的要素
第六節 巴洛克時期的歌劇
第七節 克勞迪·蒙特威爾第
第八節 亨利·普賽爾
第九節 巴洛克奏鳴曲
第十節 安東尼·維瓦爾第
第十一節 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫
第十二節 巴洛克組曲
第十三節 聖歌與教會康塔塔
第十四節 清唱劇

第四部分 古典時期
第一節 古典風格
第二節 古典時期的作曲家、贊助者和群眾
第三節 奏鳴曲式
第四節 主題與變奏曲式
第五節 小步舞曲與中段
第六節 回旋曲式
第七節 古典交響曲
第八節 古典協奏曲
第九節 古典室內樂
第十節 約瑟夫·海頓
第十一節 沃夫岡·阿瑪迪烏斯·莫扎特
第十二節 路德維希·凡·貝多芬

第五部分 浪漫時期
第一節 浪漫主義音樂（1820-1900）
第二節 浪漫主義作曲家與他們的聽眾
第三節 藝術歌曲
第四節 弗朗茲·舒伯特
第五節 羅伯特·舒曼
第六節 克拉拉·威克·舒曼
第七節 弗里德里克·肖邦
第八節 弗朗茲·李斯特
第九節 費利克斯·門德爾松
第十節 標題音樂
第十一節 埃克托·柏遼茲
第十二節 19世紀音樂中的民族主義
第十三節 安東尼·德沃夏克
第十四節 彼得·伊利奇·柴可夫斯基
第十五節 約翰尼斯·勃拉姆斯
第十六節 朱塞佩·威爾第
第十七節 喬柯摩·普契尼
第十八節 理查德·瓦格納

第六部分 20世紀及其後
第一節 1900-1945年間的音樂風格
第二節 音樂、音樂家與社會的關系
第三節 印象主義與象征主義
第四節 克勞德·德彪西
第五節 新古典主義
第六節 伊戈爾·斯特拉文斯基
第七節 表現主義
第八節 阿諾德·勛伯格
第九節 阿爾班·貝爾格
第十節 安東·韋伯恩
第十一節 貝拉·巴托克
第十二節 查爾斯·艾夫斯
第十三節 喬治·格什溫
第十四節 威廉·格蘭特·斯蒂爾
第十五節 艾倫·柯普蘭
第十六節 阿爾伯托·希納斯特拉
第十七節 1945年以來的音樂風格
第十八節 1945年以來的音樂：五首代表作
第十八節 爵士樂
第十九節 音樂劇與電影音樂
第二十節 搖滾樂

第七部分 非西方音樂
第一節 非西方文化中的音樂
第二節 非洲撒哈拉沙漠以南地區的音樂
第三節 印度古典音樂

重要詞匯
致謝
圖片版權
索引