雕塑符號與傳達

序
前言

第一節　研究背景

第二節　本書結構
一、雕塑與符號學的關係
二、雕塑的符碼
三、雕塑的造形符號
四、雕塑符號的修辭
五、雕塑圖像符號的製造
六、雕塑的感知及浮雕分類
七、雕塑的傳達
八、結論

第一章　雕塑與符號學的關係

第一節　雕塑符號的組成
一、雕塑符號與Saussure的符號組成
二、雕塑符號和Peirce的符號組成

第二節　雕塑符號的指涉方式
一、雕塑符號的促因與任意
二、雕塑符號的肖像、指示與象徵

第三節　雕塑符號的意陳作用
一、感知層面
二、外延層面
三、內涵層面
結語

第二章　雕塑的符碼

第一節　雕塑使用的符碼
一、人體
二、衣飾
三、姿態
四、使用機能

第二節　雕塑符碼的結構
一、類比與數位
二、漸變和非漸變
三、雕塑的分節

第三節　雕塑的圖像符號
一、雕塑圖像符號的產生
二、雕塑圖像符號的分節
結語

第三章　雕塑的造形符號

第一節　雕塑造形符號的意陳作用
一、自然符號與指示
二、象徵

第二節　雕塑造形符號的單位
一、造形符號單位的特色
二、造形符號單位的元素

第三節　雕塑造形符號單位的組合
一、雕塑的「場」
二、雕塑造形單位的組合
三、單位的對照
結語

第四章　雕塑符號的修辭

第一節　雕塑的風格與修辭

第二節　雕塑的修辭方式
一、比例
二、量感
三、均衡
四、靜態∕動態
五、韻律
六、開放∕封閉

第三節　雕塑圖像與造形符號的關係
一、造形符號在圖像符號中的價值
二、圖像符號為主的雕塑
三、造形符號為主的雕塑
四、造形和圖像符號交融的雕塑
五、雕塑中造形和圖像符號的消長
結語

第五章　雕塑圖像符號的製造

第一節　雕塑圖像符號製造的模式
一、製造意符所需的物理工作
二、原型和需求（occorrenza）的關係
三、組成意符的連續體
四、分節方式

第二節　雕塑圖像符號製造的實例分析
一、展示
二、辨識
三、再製
四、發明
結語

第六章　雕塑的感知與浮雕分類

第一節　雕塑的感知方式
一、視覺
二、觸覺
三、味覺、聽覺和嗅覺04
四、共感覺
五、感知方式的統合

第二節　雕塑的感知分類
一、觸覺型雕塑
二、視覺型雕塑

第三節　雕塑感知的閱讀與製作
一、雕塑與視點的關係
二、雕塑的主要視點分類

第四節　浮雕的符碼與分類
一、浮雕中的繪畫符碼──底
二、浮雕中的雕塑符碼──基礎
三、依符碼使用的浮雕分類
結語

第七章　雕塑的傳達

第一節　雕塑的傳達模式
一、傳送者（Emitter）
二、接收者（Receiver）
三、上下文（Context）
四、訊息（Message）
五、接觸（Contact）
六、符碼（Code）

第二節　雕塑和傳達功能
一、情感（Emotive）功能
二、企圖（Conative）功能
三、指涉（Referential）功能
四、詩意（Poetic）功能
五、社交（Phatic）功能
六、後設語言（Metalinguistic）功能

第三節　雕塑的主要傳達功能及實例分析
一、雕塑的主要功能
二、主要功能的轉變
三、雕塑傳達功能實例分析
結語

第八章　結論
一、雕塑是符號的一種，能以「符號學」來分析
二、雕塑具有符碼，可以被製造和閱讀
三、確立雕塑造形符號的符碼及分節方式
四、雕塑圖像符號與造形符號相互影響並成為一種修辭方式
五、雕塑圖像符號的製造能以符號化過程解釋
六、雕塑的閱讀、製作和感知方式具有密切關係
七、浮雕能同時使用繪畫和雕塑符碼
八、雕塑符號的使用在於傳達功能的建立

參考書目

自序

　　80年代，獨自一個人遠渡重洋，赴笈進入義大利國立米蘭藝術學院，從雕塑家Enrico Manfrini的課程開始接觸所謂的傳統雕塑，在教室?每位同學都有專屬的工作位置，大家從最基本的作骨架、堆土、塑造到翻模，按部就班的面對模特兒做人體雕塑，課餘時間大家圍繞著老教授做討論，所有的製作都在具體而明確的標準和步驟中進行；第二年轉到現代雕塑家Alik Cavaliere的班級，上課方式是自由而多元化的，每個人都可以使用各種不同的材料和製作技術，教授和學生之間的談論更是天馬行空，但大家卻自得其樂，當時感覺雕塑似乎是無規可循的藝術，內心充滿著震撼！

　　在雕塑的領域中，雕塑確實是一個生動、豐富又充滿驚喜的混沌世界；在個人不斷學習的過程中，雖然藉由雕塑史、美學、藝術學，對雕塑有著所謂的「理解」，卻總是以純粹藝術的角度來看待和評價，但對於雕塑最根源的本質仍然無法得到合理的解釋。直到進入西班牙Sevilla 大學攻讀博士學位，開始涉獵符號學才深深體會到在現代文化學術中，符號學具有相當大的重要性，它不但涉及跨學科領域的研究，也被應用在音樂、電影、藝術等不同的研究領域上，不僅為視覺藝術提供了理論分析的方法，更成為當代社會人文科學認識論和方法論探討中的重要組成部分，其影響可說涉及一切的社會人文領域學科。

　　符號學如此發達顯示出人類思想的進步，本書將雕塑視為在社會文化活動中一種傳達的符號，也是人類使用的一種語言，那麼雕塑就是人類文化活動的一部分，也是傳遞文化訊息的一種符號。因此，符號學就不只是一門研究雕塑審美活動及結果的學科，而是運用理論的方式，研究人類如何製造雕塑符號，並且運用在社會中的傳達活動。傳達的概念能幫助我們更清楚和正確的閱讀社會中各種形式的雕塑，並在製作上依需求而選擇合適的符號方式，所以將雕塑視為傳達的一種符號來研究，不僅是可能的，也是合乎邏輯的。

　　對於國內的雕塑研究領域而言，尚未有從符號學的角度出發，來對雕塑現象進行探討並建立起符號系統，而有關雕塑傳達的論述研究也尚待開發；要提升台雕塑符號與傳達台灣雕塑領域研究的質量，並適應今天文化多元的資訊社會需要，有關方面的研究，確實值得加以注意和重視。

　　以符號學來對雕塑的分析，是一個富挑戰性的企圖和龐大工程，本書之付梓，感謝內人的鼓勵和在文字上的修正，以及秀威資訊公司的支持，使本書得以順利出版。期盼藉由本書對雕塑符號學和傳達相關的探討，能提供台灣雕塑研究另一種思考和研究方向，藉以開拓雕塑研究的領域和範圍，並建立雕塑符號學的學術領域。

　　學養不足，掛一漏萬之處，尚請藝術界先進不吝指教。