導演．巴萊：特有種魏德聖的《賽德克．巴萊》手記(賽德克．巴萊3)

【推薦序】他一生最大的夢想，就是電影！◎吳念真……………2
【自序】不變…………………………6

【前言】一切都始於衝動--------------8

【前製期．開始】2009.03.23→2009.10.27
吳宇森………………16
選角…………………21
官方部落格…………24
錢製…………………28
首次勘景……………31
彩虹…………………34
賽德克文化祭………38
國防部………………44
片場…………………47
國際團隊……………51
談判…………………56
換人…………………60
八八風災……………65
新馬赫坡……………69
分鏡會議……………72
日本美術會議………79
角色公布……………83
開鏡，開始…………90

【拍攝期1．磨合】2009.10.28→2009.12.23

導演好………………98
最初的磨合…………104
為什麼………………109
永遠趕不上好萊塢？……113
我要錢，你們要什麼？…118
調整…………………121
冬至…………………124

【拍攝期2．崩潰】2009.12.26→2010.04.08

最想死的時候………130
初入馬赫坡…………137
火燒森林……………141
壞人…………………144
當作另一部電影拍………150
終點呢？……………159
霧社事件……………167
馬赫坡第一階段，結束…177
因為沒有錢…………183

【拍攝期3．衝刺】2010.04.11→2010.09.05

星光雲集……………192
三天…………………198
讓大家知道我們在幹嘛！…205
回來了，又失去了…215
人止關的意外………219
再見…………………229
五千萬………………234
熬過崩潰，重新開始……237
太陽…………………246
動線…………………255
追逐蝴蝶……………261
倒數…………………267
倒數「三！」………268
倒數「二！」………269
倒數「一！」………271
這天…………………273
殺青酒，一輩子的價值…276

【後記】殺青之後，後製……282

推薦序

他一生最大的夢想，就是電影！

　　《賽德克．巴萊》殺青了，而這本手記也畫下最後一個句點。是誰說過的，電影一旦進了戲院就不再屬於導演了；它屬於觀眾，屬於影史的一部分。但這本書無論如何都必將屬於導演自己，是一段生命歷程、一個記憶，在心裡，無法磨滅。

　　電影，在臺灣絕對不是一個如同它的外在那般浪漫多采的行業，相反的，它是一個充滿挫折、困頓和折磨的工作。

　　記得十幾年前某個國際影展上，一個第三世界國家的導演得了獎。他在台上說：「電影工作其實還不錯，讓我有理由跟朋友借錢當旅費出國參展，也讓我有機會穿上和好萊塢巨星們一樣的燕尾服，雖然有點不合身，而且租金還沒付清……」

　　記得當時在台下的我拚命鼓掌，一邊大笑，一邊卻忍不住熱淚盈眶。因為旁人聽來或許輕鬆幽默的話語中，我卻聽到了其中淡淡的辛酸和無奈，一如臺灣許多導演的困境和心情。

　　臺灣的電影導演絕對不只是一個導演而已，找題材、找資金、找場景、找演員；應付老闆、應付媒體、應付經紀人，搞不好連海報設計、廣告文案，甚至預告片都需要自己披掛上陣。

　　不知道有多少臺灣導演都講過類似的一句話：在台灣，導演真正用在拍片的時間，是整部電影完成的過程裡最少的一部分。

　　如果你不清楚這些導演的意思，魏導正好可以當見證，說給你聽，而且絕對有說服力。因為《賽德克．巴萊》花了創紀錄的成本、陳設了創紀錄的場景……而且請務必記住，從一個意念開始到完成，這位導演足足花了十幾年。

　　這本手記，你可以把它當成一本「導覽」。如果你是一個對電影懷抱著單純、浪漫、美好，而且認為一切似乎都理所當然的人，你必將理解：夢可不是躺著就可以完成。

　　你也可以把它當成一部「工作日誌」、一部「教材」看。如果你是一個電影人，或許從中你可以得到許多經驗，避開許多風險，因為魏導已經用精力、時間和金錢，幫你踩踏出一條依跡可循的路徑，雖然未必從此一路寬敞。

　　你更可以把它當成一本「心情日記」，偷窺一下一個導演──想像中應該是何等英明神武的一個人啊──的疲憊、無力、寂寞，甚至屈辱、頹喪。

　　至於我自己所看到的最重要的一部分，是魏導在《海角七號》的風光之後，那麼義無反顧地把取之於電影的，再用之於電影。因著這樣的決心，無論如何，他都對得起電影、對得起觀眾，更對得起自己。

　　最後，請容許我提醒一下魏導，或許你也會有對不起的人，某些時候、某些部分，我們經常對不起自己的家人，就如同許多導演、許多電影人一般。

吳念真（導演．編劇．作家） 

前言

一切都始於衝動

　　電影就像自己的孩子，尤其是在這片土地。特別是在下定決心開拍時和男生播種的瞬間，都需要一股衝動。二○○八年十月十七日，夏威夷國際影展結束後，回到臺灣的第一天；《海角七號》拿下了第三個獎座；票房正式突破四億。

　　這趟回來，有一股衝動。有些影展會讓人很舒服，夏威夷影展就是其一。沒有緊密的行程，也沒有特別的得獎壓力，我和同行的工作人員買了當地的啤酒，輕鬆坐在海邊聊著。

　　曾經說我像隻被關起來的鬥狗，全身充滿力量卻無處發洩；而今，我這隻鬥狗終於逮到機會突破牢籠。我竭盡所能向前奔跑，要把壓抑十幾年的能量一次爆發出來。

　　成功了！我讓許多所謂的專家必須重新配副眼鏡。接著有人開始討論電影為什麼會熱賣？魏德聖到底是誰？公司慢慢接到媒體的邀約採訪，機關團體請我參加演講座談。接下來，一發不可收拾。

　　突然間，我有點措手不及。行程滿檔導致我必須使用手機裡的行事曆，並請公司宣傳發簡訊提醒，以免漏掉哪一個邀約。瞬間，我從銀幕的後面跳到鏡頭的前面，還得配合擺出適合的拍照姿勢。

　　「來，導演，擺出一個沉思的樣子。」我試著去適應這樣的角色。

　　夏威夷影展最後一天，我們得到「劇情類首獎」。我當然很高興。但也浮現一些負面情緒。

　　我感覺靈魂和身體是分開的。靈魂待在家裡無所事事，身體卻像是被工廠的輸送帶運往各地工作，而且只需要做一件事情，講話。不停講話，從早上睜開眼睛就要講話，一直講到晚上十一點回家睡覺，隔天繼續。如果是講不
　　一樣的話就算了，偏偏講的是一樣的內容，每天都一樣。

　　這時的我，像個一戳就破的汽球。看起來很大，裡面卻空空的。

　　那感覺很虛，真的很虛。我心裡想著，人生到底是在幹嘛？期待成功嗎？可是成功以後，難道這就是我要的結果？每天數錢，然後講話，數錢、講話、數錢、講話、數錢、講話……看到錢就要講話。人生，怎麼會這麼無聊？賺了錢，就要講話……

　　然而，人在空虛的時候，就會有很多莫名奇妙的事情發生。

　　網路上開始出現許多難聽的批評，甚至把我貶得一文不值。也有人把我捧上了天，說得多完美就有多完美；可是他們把電影講得那麼好，很多都不是我原來的想法，這時我真不知應該高興還是難過……

　　一開始，我會很在意觀眾的想法，常常三不五時看一下部落格的留言，或是搜尋相關文章。但是如今，我愈來愈不在意，甚至會以第三者的角度看待這些批評，總覺得他們說的好像跟我沒有太大關係。「魏．德．聖」這三個字似乎也離我愈來愈遠……

　　「不應該是這樣的，不能讓自己每天像是浮在半空中。我必須找些事情來做。」昨晚我下飛機，心裡反覆著這個念頭。

　　今天早上八點進公司，只有我一個人。放好夏威夷影展的獎座後，我打開座位旁的抽屜，看見裡面躺著一本本完成的劇本。

　　沒錯，我是拍片的人，我本來就應該屬於這裡。

　　我沒有特別告訴什麼人，我只是等著看誰會第一個進門。

　　「之後把早上的時間空下來，任何行程從中午後開始。採訪、座談的邀請都不要再接了，我要留時間給我自己。要開始籌備了。」我對著第一個進來的工作人員說，接著就笑了。

　　「籌備《賽德克．巴萊》。」我堅定地說。

　　如果說，《海角七號》是一股需要證明的衝動，那麼《賽德克．巴萊》就是一股需要生存的衝動。

　　戰士應該在戰場上流血。獵人應該在獵場裡追捕。

作者序

不變

　　離宣傳期愈來愈近，就會離自己愈來愈遠。趁自己還是自己的時候，整理出這些。

　　希望各位讀者可以接受我原來的樣子、原來的想法、原來的失敗、原來的喜怒哀樂……
　　但是，終究不會變的是──這是一部值得的電影，這是一件美好的事！