蔚藍海岸的藝術館之旅

　　南法蔚藍海岸，其實遍佈了大大小小的美術館，幾乎每個美術館都有其獨樹一格的收藏特色。作者曾任藝術雜誌編輯，走訪南法各大小美術館後，結合她的專業，娓娓道來其中的藝術史和收藏品，這趟美術館之旅猶如研讀一部西洋美術史。從中古世紀到現當代的藝術，從古典、新古典主義、浪漫派、寫實主義、印象派、立體派、野獸派、超現實主義等不同的藝術流派的作品，一一出現在這個旅程中。

本書特色

　　★深度暢遊南法蔚藍海岸各特色藝術館，充滿知性與感性的藝術旅遊書。

　　★以專業藝術雜誌編輯修養，深入淺出引領讀者進行一場藝術壯遊之旅！

　　★豐沛圖文內容，第一手藝術影像寫真。

　　★從古典主義到超現實主藝，優游各畫家專屬博物館，從梵谷、塞尚、雷諾瓦到畢卡索、馬締斯、米羅、夏卡爾，以至現當代的蘇拉吉、杜菲、克萊因、雷傑、瓦沙雷、米歇．弗隆、季斯塔夫．阿道夫．摩沙……，宛如一堂讓人快速掌握重點的現代美術史。

作者簡介

李依依

　　七年級生，大學期間獲交換學生名額到法國生活一年，畢業後不久進入藝術雜誌擔任編輯。2007年至2008年外派北京一年，前後曾擔任《藝術家》雜誌執行編輯、《藝術收藏＋設計》雜誌執行主編、《當代藝術新聞》雜誌副主編、《生活月刊》（中國）雜誌特約作家。著作包括《前進北京藝術區》、《新中國 新藝術：中國當代藝術家訪問錄》、《蔚藍海岸的藝術館之旅》；編譯書籍包括《杜布菲：反美學的現代藝術大師》、《丁格力：總體藝術大師》。

　　文字之外，亦從事藝術創作，2010年舉行了首次個展，發表「鑽繡」系列作品。興趣與工作重心始終圍繞在現當代視覺藝術領域，涵括文字、平面設計、藝術創作，現居巴黎與台北，試圖實踐生命中的樂活理想。

塞尚畫室

終我一生都在努力地探討大自然的奧祕，但我的進步是那樣的慢，如今我又老又病，所以我活著的唯一可能與意義，也無非是誓以繪事為亡罷了。
---- 塞尚寫給貝赫納（Emile Bernard）的書信

從艾克斯市中心走向位於北方山坡上的塞尚畫室，步行時間約為20 分鐘，畫室周圍是寧靜的住宅區。這間畫室裡雖然欣賞不到畫作，卻可以一探畫家最真實的生活面相。1901 年至1902 年，畫室開始進行興建，完成後塞尚便在此度過最後的創作時光。1906 年10 月，塞尚因肺炎而逝世，之後畫室便處於荒廢狀態，直到1921 年，馬賽爾．普羅旺司（Marcel Provence）從畫家兒子手中購入這棟建築物，極為用心地保存了這處珍貴之所，因為牆上、花園裡都彌漫著深具啟發的感受力。1954 年，在美國募集到的資金將畫室從馬賽爾．普羅旺司的繼承人手中購入，並且捐贈給艾克斯—馬賽大學，該年7 月8 日，畫室正式對大眾開放參觀。1969 年，艾克斯—馬賽大學將畫室捐贈給艾可斯市政府，成為城市的重要文化遺產之一。

如今，畫室一樓是售票處與紀念品販賣部，沿著旋轉樓梯走上二樓，右手邊一間寬敞挑高的畫室正是無數畫作的誕生之地。在塞尚六十七年的人生中，最後的五年時間裡，不是外出寫生，就是埋首於此創作，比如晚期最知名的「浴女」系列和風景系列幾乎都是在此完成。畫室內部極盡可能地保留了當年的原貌，比如塞尚靜物畫中的愛神雕像、水果、杯盤、衣物、家具等物品。右手邊櫃子上方有一個玻璃盒，裡面放置了當年塞尚寫給莫內的信件，字跡相當整齊美麗。了解塞尚以及其作品，除了畫作本身之外，多年來他與友人間的通信以及他對繪畫的獨特見解，就不難明白，為何塞尚會被譽為「現代繪畫之父」。

除了個人成就之外，更重要的還包括了塞尚對後來的立體主義畫派如畢卡索等人的影響，在19 世紀印象派轉換到20 世紀的現代畫派進程中，塞尚無疑扮演了一名承先啟後的角色，畢卡索與馬諦斯都曾不約而同地表示：「（塞尚）如同是我們所有人（指同時代的藝術家們）的父親。」

塞尚無疑是一名「實驗性創新者」（experimental innovators），他並沒有革命性的想法，但卻藉由不斷的試驗與犯錯，反覆檢視，反覆根據自我理論進行修改，刻苦而緩慢地發揮優點，最後締造出紮實的成就。當塞尚成名時，其實已邁入暮年，當他正值璀璨的三十多歲青春時，卻都還不知道自己究竟要朝哪個方向，他自然不願重複前人的步伐，但面對創新，卻又找不到頭緒。當你想走一條沒有人走過的道路時，披荊斬棘是唯一的方式，塞尚透過反覆嘗試，在繪畫的實驗與實踐過程中，一步步接近心中那個原本模糊不清目的地。

銀行家之子的塞尚，其實自幼年起就喜歡用木炭畫畫，據說少年時期每天都和左拉到近郊的阿爾克沙灘和比貝謬的採石場遊玩。十歲左右起，塞尚便陸續進入幾間教導美術的學校就讀，二十歲時，為順從父親一直以來的期望，塞尚勉強進入了艾克斯大學就讀法律，但幾年後，他發現內心對於藝術的追求依然強烈，是的，他想成為一名「畫家」。