刺客列傳(精裝紀念版)

代序：從永恆中釋放的身影／郝明義
自序：從戰士黑豹到刺客列傳

刺客壹：曹沫
刺客貳：專諸
刺客參：豫讓
刺客肆：聶政
刺客伍：荊軻

別冊
卷壹：最後的決鬥
卷貳：劍仙傳奇
卷參：劊子手

鄭問專訪：紙上談兵．祕技公開—— 編劇．分鏡．草稿．完稿／陳雪蓮
後記：一位漫畫編輯的回憶／黃健和
鄭問年表

 

序

　　鄭問在自序中表示，《刺客列傳》是他用「心」畫出來的作品。

　　全書是根據漢代史學家司馬遷的《史記》中刺客列傳編寫的。書中收集了春秋戰國著名人物曹沐、豫讓、專諸、聶政和荊軻五位刺客的歷史事蹟。鄭問運用傳統的國畫工具毛筆，在宣紙上一幅一幅地勾勒、上色，用宣紙畫彩墨連環畫，這需要相當的功力，用國畫技巧來畫漫畫，這也只有鄭問做得到。書中大小五百餘幅彩繪，畫面繁瑣創作難度極大。必須一氣呵成，若任何一幅發生差錯，便前功盡棄。本書有不少臉部特寫，重點刻劃眼神、眉宇、口部及面部等七情的瞬間變幻。塑造了五位刺客在不同場合、不同環境氣氛、不同心態的千變萬幻的情感、他們那種誓死如歸、機智勇敢、忠貞不屈的性格特徵，扣人心弦，令人讚歎。

　　鄭問謙虛地說是刺客的故事感動他，他才畫得出來，今天看來也是鄭問的畫感動了我們。

作者序

從戰士黑豹到刺客列傳

　　從一九八三年間在《時報周刊》連載〈戰士黑豹〉的超時空幻想到一九八六年〈鬥神〉的復活，我之所以不斷嘗試新的題材和表達方式，是想藉著不同的畫技和故事背景呈現我對漫畫「新」的感覺，雖然每次運用不同的技巧、題材，每次在創作初期總有許多未知的挫折和困擾，不過那種使自己不斷突破往前衝刺的愉快感覺，遠遠超過了這些新問題帶來的困難。

　　譬如在《歡樂漫畫》半月刊連載的一系列短篇作品，像〈最後的決鬥〉等，使用的是西洋技法，作畫中採用了許多不同的材質：包括用肥皂、蠟燭來表現背景肌理；在這些作品裡的服飾，有些朋友認為是東洋服裝，在我把古代造型搬上漫畫新設定時，也不免有相同的看法；不過這些造型都是從歷代繪畫、雕刻而來，像〈劍仙傳奇〉中劍仙的服飾是採吳道子永樂宮壁畫上的仙人道服、狐仙寄居的大佛則是出自大定石佛中的普賢菩薩。

　　這十二篇作品在刊載期間幸運地受到讀者們歡迎和漫畫界朋友鼓勵，不過在碰到《史記》〈刺客列傳〉這題材時，卻發覺以往的表現技法，都不適合表現刺客列傳所需要的意境：用沾水筆來畫則太硬，用水彩則又有點像中國樂曲中用交響樂來伴奏的不倫不類；因此停筆思考了一段日子，直到交稿期限緊迫，突然有了一個靈感──為什麼不以中國技法來表現中國人的故事？於是我開始拿起毛筆來描繪出心中的刺客形象，說來有趣，以往國畫課第一個打瞌睡的我竟然會從頭拿起筆來作畫；直到執筆作畫，我才體會到水墨獨特的味道實在難用其它畫材取代；也讓我確定了一點，就是：中國水墨的可塑性，相信在不久的將來，水墨將成為中國連環漫畫的主流之一。

　　在刺客的造型中最引人爭議的是豫讓的中性面孔，我當初設定的想法是為了襯出豫讓毀容後的犧牲和勇氣；屠狗的聶政總讓人想起肥胖的屠夫，我則把他重新塑造成武生形象引出他隱身市井的無奈，曹沫出場時的山崩地裂，則是虛構來加強戲劇效果；在刺殺行動裡我並不特意排斥熱血和武功，主要是想藉肅殺的氣氛來烘托出刺客們壯烈悲愴的胸懷；凡此種種，讀者若有心，可進一步欣賞司馬遷《史記》原文，當會另有一番情趣。

　　連環漫畫是一種結合文學戲劇與繪畫的綜合藝術，一樣的故事在不同的漫畫家手中，所呈現出來的作品都有他獨特的感情和理念，這也是漫畫家願意全神投入的原因，這本專輯前後共花了我一千五百個小時，若說以前的作品是我用「耐力」完成的，那麼「刺客列傳」則是我用「心」來畫的作品。

　　最後，僅以此書獻繪熱愛漫畫的讀者和從來不看漫畫的朋友。
 
代序

從永恆中釋放的身影

　　有些創作，第一次看的時候覺得新奇，但是隨著時間流逝，閱歷拓廣，多年之後再重看，則覺得平淡。

　　有些創作，第一次看的時候被衝擊，時過多年，遍閱山水之後再重看，仍然震撼一如初見。

　　這就是經典之作。歷久而彌新。

　　鄭問的《刺客列傳》，正是如此。

　　兩千五百年前，春秋戰國時期那些慷慨悲歌的血性，以及彈劍而行的瀟灑，經由司馬遷筆下的文字，栩栩如生。

　　一九八五年，鄭問用他的畫筆，讓那些震動歷史的人物和時空逼真再現，躍然紙上，讓我們如臨其境，如聞其聲。三十二年前的鄭問，馳騁自己的想像力，與曹沫、專諸、豫讓、聶政、荊軻在那些關鍵時刻並騎共席；當年還不滿三十歲的他，自信又自在地進出於寫實和水墨之間，把這些人的音容笑貌勾勒出來，也揮灑開來。

　　感謝曾經有那些人，讓我們見識到生命的取捨，可以舉重若輕地孑然與寧靜。

　　感謝司馬遷，把這些壯麗、孤獨、自在收納進文字，載入永恆。

　　感謝鄭問，從永恆中重新釋放那些疾若閃電的劍光、不動如山的身影、滿座衣冠似雪的場面、雷霆萬鈞的時刻。

　　我們只能屏息，一起進入。