「乙女の本棚」瓶詰地獄：「文豪」與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合。不朽的經典文學，在此以嶄新風貌甦醒。

序

 

　　步入20世紀以來，日本的物質文明飛快地前進，作家們卻不疾不徐地造夢。作家筆下有的是夢本身，有的是建構如夢的情境，這也正是「少女的書架」第二波所選作品的共通之處。夢裡有日本歷史的紋路、有如意識流的推理故事，也有美麗而殘酷如神話的故事…。

 

　　歡迎大家來場「夢的解析」!

 

李政亮

輔大法學士，台大法學碩士，北京大學哲學博士。曾任天津南開大學傳播系副教授、台灣清華大學人文社會學院兼任助理教授，現為文化評論者、政治大學傳播學院兼任助理教授。關注視角是從大眾文化如電影、動漫、文學等解讀中國、日本與台灣的歷史與社會。近作為《從北齋到吉卜力：走進博物館看見日本動漫歷史！》。

 

『造夢的世代』

 

　　或許沒有什麼時刻，比起2020年更適合天翻地覆地「造夢」。

 

　　我們過去尚在討論在資訊世代的當下，出版行業與紙本書的下墜趨勢與悲觀，以及另一種人們對於「手感」的想像與期待；然而此刻，世界的全部，卻如同陷落於一場暗黑的噩夢裡，人們正奮力地抵抗、尋找光明的出口。

 

　　本次《少女的書架》系列，集結《夜長姬與耳男》、《瓶詰地獄》、《夢十夜》、《貓町》等四部日本文學的經典小說，除了一如既往地在圖文之間，呈顯出「書」在這個世代中，連結時間、空間、人與其他人間的意義，它更在百餘年的時空間隔裡，恰巧對應了這場巨大的夢，讓讀者藉以通過文字的時光隧道，探索關於死亡、權力、威脅的外在環境，與孤寂、焦慮、恐懼等內在空間的連結；這些故事可能懸疑恐怖，也可能荒謬難解，但讀者進行的共時性探索，往往都由內而外地，透過紛雜的情感、時序的排列，反映出人在當下環境的集體意念——彷若一場夢，夢醒時分，終究會有答案、有真相，或許也將有期待。

 

洪敘銘

本書系《貓町》、《夢十夜》、《檸檬》、《蜜柑》之解說者。文創聚落策展人、文學研究者與編輯。主裡「托海爾：地方與經驗研究室」，著有台灣推理研究專書《從「在地」到「台灣」：論「本格復興」前台灣推理小說的地方想像與建構》、〈理論與實務的連結：地方研究論述之外的「後場」〉等作，研究興趣以台灣推理文學發展史、小說的在地性詮釋為主。

 

『復古與未來的傳承──用畫筆將近百年歷史的日本古典文學賦予全新的風貌』

 

　　「傳承」一直不是一件容易的事情，需要透過五感的體驗與學習才能將前人累積的美好事物接續下來。然而當世界進入網路與影音刺激的感官時代以後，過往歷代文豪嘔心瀝血所創作的文學作品宛如被焚燒成為灰燼，明明存在卻被人們忽視，淪為各大圖書館收藏在書架上的骨灰甕子。

 

　　2018年，日本立東舍選擇了時下年輕人喜愛的圖像閱讀方式，廣邀了動漫插畫界高人氣繪師，用畫筆將日本文豪的古典文學一一賦予了全新的風貌，以「少女的書架（乙女の本棚）」之名推出了一系列富有收藏價值的畫冊式文學書，有如近年常見的穿越題材，將歷史巨匠們的傑出之作透過繪師們筆下的畫作重新還魂來到現世，讓人一窺近百年歷史的日本奇想小說。

 

　　「少女的書架」系列結合了日本文豪與人氣繪師，創造了嶄新的傳承方式，在文學圖像化的過程也充滿著企圖心，打破了文字段落與畫作方寸的既定框架，回歸以故事為重心去區分段落，並適切地添加畫作在其中，甚至讓文中特有的人事物自由地化為小插圖穿插在文章之中，編排的用色也十分大膽地依照故事氛圍進行文字與底圖去變換色彩，讓文字在具現化以後又不失去文字所蘊含的幻想力。

 

　　2019年，「少女的書架」系列正式登台推出繁中版，打頭陣的四位是日本20世紀的文豪，分別是太宰治的《葉櫻與魔笛》、江戸川乱歩的《與押繪一同旅行的男子》、梶井基次郎的《檸檬》、芥川龍之介的《蜜柑》。獲得了非常巨大的迴響，今年，在眾所矚目的期盼之下，再次翻譯了夢野久作的《瓶詰地獄》、坂口安吾的《夜長姬與耳男》、夏目漱石的《夢十夜》、萩原朔太郎的《猫町》等四本傑作，而有在關注「少女的書架」系列的愛好者，亦可從《與押繪一同旅行的男子》、《夢十夜》與《猫町》觀看繪師しきみ構思三位大師作品的作畫方式，而《檸檬》與《蜜柑》不知道是否因為都是水果名的關係，所以也全都為繪師げみ繪畫！（笑）

 

　　無論是從傳承的角度、美術愛好者的角度、文學或畫冊收藏的角度，甚至是作為餽贈禮物之用，「少女的書架」系列都是非常值得推薦與玩味的一套典藏書籍。

 

雪渦

　　自2005年舉辦EVANSHOW毅峰個人創作畫展開始，陸續策畫多起動漫美術展和美術相關書籍出版，並推動台灣動漫藝術家至海外展出。近年參與遊戲製作，現任夜貓館咖啡屋成員和d/art動漫畫廊策展人。

 

　　滿懷期待地觀賞各位名繪師對於故事的詮釋方法以及角度。

 

　　最驚豔的是，每一幅因文字而生的插畫，並不是單純將文中世界忠實呈現而已。插畫沒有扼殺掉讀者的想像力，而是保留了許多幻想空間之餘，竟能增添更多的想像。

 

　　圖文搭配閱讀之下，似乎有被拉入一場又一場的夢境之中，讓腦中的想像疾馳。閱讀過程中因圖與文的交互呈現，往往在看完一段文字後，便開始期待接著會看到甚麼樣的插畫，

 

　　甚至自己開始預想著可能的創作方向，然後在看到圖之後，又忍不住一次又一次的驚嘆。

 

COLA CHEN

　　繪師，曾為國內多家出版社繪製奇幻、科幻、推理、驚悚懸疑等類型小說封面。日商艾鳴網路遊戲公司2D美術總監、網銀國際資深概念美術設計師、日商IQiOi有限公司 遊戲部門 2D美術主設計。

 

　　將古往日本著名的文學作品透過現在的人氣繪師，各以獨特的畫風來注入新的視覺感受，使得這些傳統文學作品能以豐富的圖文活躍起來，佔近一半內容的豐富插圖，為這些文學注入嶄新的視覺想像，跳脫以往文學作品所帶來的純文字感受，讓人在認識這些日本古典文學的過程也變得不再那麼枯燥，即使當成繪本去看待也是一件讓人賞心悅目的美事。流行是不斷累積古往的元素所不斷變化而成，過往只能透過文字描繪所接觸到的文學，在透過如此巧妙的包裝下，也是能展露出讓人耳目一新的嶄新流行感受。

 

日本流行中毒者
　　日本時尚潮流FB專頁。喜歡日本流行、電影、音樂、書籍以及所有次文化，我叫Fu，和三、四位編輯朋友，希望在這分享真正的日本生活文化、流行資訊第一手。

 

《瓶詰地獄》譯後小記

 

　　在夢野久作多產得令人眼光撩亂的作品群中，《瓶詰地獄》是一篇極為特殊的存在。它的篇幅短小、結構精簡，卻擁有多重解釋的開放性可能。情節在虛假與真實之間來回游移，總是捉摸不定，是其最大的魅力之所在。

 

　　對譯者來說，這卻是相當嚴峻的挑戰。夢野的筆力過人，文采豐盈、生動，又洋溢著無以盡解的曖昧，為了掌握作品的氣質，遣詞用字不時舉棋不定、推敲再三；其次，擔憂折損了故事的想像空間，對文意斟而又酌、往返比對。

 

　　更甚者，夢野為文，習慣以反覆、堆疊的音韻來造句，若非閱覽原文並伴隨著吟詠，是難以察覺的。因此，我也試著默誦譯句，盡可能貼近夢野的創作初衷。然而，這一切，恐怕仍難以觸及他精神世界之萬一。

 

既晴

　　本書系《夜長姬與耳男》、《瓶詰地獄》、《與押繪一同旅行的男子》之譯者及解說者。推理、恐怖小說家。現居新竹。創作之餘，愛好研究推理文學史，有推理評論百餘篇，內容廣涉各國推理小說導讀、推理流派分析、推理創作理論等。曾以〈考前計劃〉出道，長篇《請把門鎖好》獲第四屆皇冠大眾小說獎首獎。主要作品有長篇《魔法妄想症》、《網路凶鄰》，短篇集《病態》、《感應》等，近作為《城境之雨》。