拿去抄啊！：藝術家的著作權指南

3.1糾結的情事：著作權與金錢
 
作為一個藝術家，在經濟上還過得去嗎？目前這個時代，著作權法是有史以來最強盛的，但以創作維生的藝術家卻可能沒辦法維持收支平衡。也就是說，想藉由掌握著作權來增加藝術家的收益，實質功效並不大！
 
有許多原因都會造成藝術家的收入不穩定，經濟學家的論點可能是單純歸因於供需問題。藝術家是個對許多人來說，具有獨特吸引力的專業。藝術創作的規範並不多，進入這個領域的門檻也不高；但是如果你因為收入低而不當藝術家，還有很多其他人會。很常見的狀況是，藝術家願意忍受困苦只為能繼續進行創作，甚至會以其他與藝術無關或是稍微沾上邊的工作(比如創作教學）來補貼開銷。另一方面，政府單位和私人企業則大多都能認同藝術家的價值，並透過補助金、津貼、私人贊助來支持他們。
 
不管你的創作有沒有賺錢或是賺多少錢，你都可能想要賺更多。因而設立智慧財產權的理由，通常就與「藝術家也要吃飯」的思維相關。那麼，探究著作權究竟可以幫忙掙錢到什麼程度，也是很合理的。要了解藝術家如何利用著作權賺錢，很重要的是要先了解著作權「不是」什麼—著作權不是藝術家以勞力作為交換的獲利，也不是藝術家出售作品的收益—著作權是藝術家以「複製品」換取金錢的方式。當有人付費請你演出，他們掏錢的原因是你所付出的勞力；然而，當他們想請另一位表演者再次呈現這場演出，或是某個地方性電視台想要播放你當初表演的影片，他們要支付的就是你的著作權。當有人向你買一件雕塑作品，他們支付的是那個物件；當美術館將你的雕塑作品的圖像做成明信片，他們支付的是著作權。