去倫敦上插畫課（英倫經典版）

Stage 1. munge和sunni去倫敦
munge & sunni go to London
 
munge’s 為了改變而去倫敦
〈插畫工作營和十八計畫〉
 
二○○二年二月Damien邀請我去參加在鶴洞附近舉辦的插畫工作營（Workshop），現場看起來足足有四百名想成為插畫家的人，看著他們排排站的樣子還真陌生。這些人是想聽英國教授的演講才聚集在這裡的嗎？居然有這麼多人想成為插畫家？我的心裡除了驚訝還是驚訝。
 
在金斯頓大學教插畫的老教授除了在研討會上展示自己的插畫，也把學生們做的作業作品用投影機展示給大家看。在金斯頓大學教動畫的Damien則是把自己做的動態影像（Moving Image）播給大家看。在英國，動畫也叫做動態影像，讓圖運動就是從動畫這個字的意思來的。他之所以會在插畫工作營上播動態影像給大家看，是因為在金斯頓大學，插畫和動畫是合併在同一系上課的。他告訴我們插畫是如何活用在其他的媒體上，又是如何和動畫接軌。
 
接著是一連串的發問。雖然研討會結束後，理所當然會有一連串的問題，但是我總覺得問題的內容，有種奇怪的感覺。「要怎麼樣才能把顏色用得很好呢？」「要怎麼樣才會有自己的風格呢？」但是附加在這些問題前的形容詞更讓我感到訝異。像是「雖然我在韓國已經當了四、五年的插畫家了……」這類的，或是「按照前輩們所說，只要一味地模仿有名的作家們所創作的畫，這樣就能找到屬於我自己的風格。」這類的話。
 
這些問題對我來說有點難以理解。難道使用顏色的方法去某個地方問就會得到答案了嗎？個性這種東西光用嘴巴說明就能夠獲得嗎？那麼他們這段期間都是怎麼創作的呢？總覺得沒有自己的東西，是指這段期間一直都在抄襲別人的風格嗎？這些問題讓我感到有些衝擊。雖然這是之後才產生的想法，但就在我煩惱這些問題的時候，好像又到了開始煩惱的時機。就好像有好一陣子發展得不錯，卻遇到了自己的瓶頸，到了渴望學習的時機。
 
然而，那時候的我卻無法認同他們所提出的問題，因為當時我最大的煩惱，反而和他們的問題正好相反。
 
「從畫裡面可以看得出來妳這個人。」
 
朋友每次看我畫的漫畫都會講這句話，也就是說我的個性太強烈了，強烈到跟「灰褐色」這個單字的存在一樣。到這裡都還好，但問題是因為我的色彩太強烈了，所以反而無法擁有更多元的風格。我也跟他們一樣，被困在「自己」這個瓶頸裡面。