自序
多年來,在臺灣的「鋼琴合作藝術」領域中,從無到有,已建立基本的課程及訓練方式。然而,身於教學現場多年,惟感專書及相關史料之不足,不管是國外學者或國內各校教師,經常局限於示範教學、現場展演的時間與空間,僅能提供少數的學生觀摩,或數量有限的聽眾聆賞,無法進行全面之傳授,而教學過程也極少留下任何影音或文字資料作為參考;再者,國內仍尚未有此類專書出版,實為一大憾事。
有鑑於此,筆者希冀能透過系統性的整理與撰文,將多年來於鋼琴合作藝術領域所累積的演奏技巧、專業知識與實務經驗化作文字以供傳承。回顧筆者研修鋼琴合作藝術的歷程,一九九六年至美國深造,親炙多位鋼琴合作界國際大師及音樂家之風采,接受指導的同時,也有幸與其共事,並累積豐富的實務經驗。有感於鋼琴合作界之資源缺乏,近年來曾邀請多位美國鋼琴合作藝術領域重要學者來臺進行學術交流,包含Jean Barr(現任美國伊斯曼音樂學院鋼琴合作部門主任、全世界第一位鋼琴合作博士)、Margo Garrett(現任美國茱莉亞音樂學院鋼琴合作部門主任)、Cameron Stowe(現任美國新英格蘭音樂學院鋼琴合作部門主任)、John Greer(前美國新英格蘭音樂學院歌劇部門主任)、Frank Corliss(美國巴德音樂學院教授)、Heasook Rhee(美國曼哈頓音樂學院教授)進行大師班指導與講學。因此本專書的內容是以教師、鋼琴合作家、學者等多重身分進行不同角度的剖析與探討,不僅包含個人旅美八年、返臺九年所積累的專業學識和經驗見解,尚囊括國際交流及合作經驗的豐厚成果,擷取精華散見於各章節中,藉以提升本專書的深度及廣度。
本書「鋼琴‧合作─理論與實例」從鋼琴合作的起源、發展、課程設計及考試內容、方式及必要之專業能力等方面,以美國為例,進行脈絡爬梳及資料匯整,並詳細論述聲樂合作、器樂合作及管弦樂作品合作藝術之基本概念、彈奏法和練習法,最後也提出擔任鋼琴合作家應具備的態度與守則。盼以此書作為一本鋼琴合作藝術「概論」,將此藝術之全貌介紹給愛樂者,並進行有系統的教學傳承。同時,也希望藉此成為一個研究的開端,在未來能收拋磚引玉之效,讓更多學者、專業人士願意撰寫專書或進行外文經典譯注,開啟本領域中文資料庫之建置。
筆者才疏學淺,在寫作上若有遺漏不足之處,寄望各位教學前輩及讀者多多包涵。寫書的過程實屬不易,在此非常感謝我的家人、師長及朋友們的支持與鼓勵,更要感謝臺師大表演藝術研究所的全體師長,感謝他們在二○○九年讓我成為教學團隊的一分子,使我得以專心致力於鋼琴合作藝術的教學與研究,亦感謝五南書局出版社賜允出版與協助,讓本書能順利付梓。
李燕宜 謹識
一○二年十月於臺北