【序章】你只是觀看,並沒有觀察啊,華生!
──圖像識讀(Visual litercy)
好想看懂名畫!
●「觀看」和「觀察」的不同/●「眼睛的動作」不一樣!
●看得懂形式就能理解意思
這本書教你「怎麼看」
●什麼是敏感度? / ●我們過去所學的「繪畫欣賞」
●看懂「繪畫原來是這麼回事啊」!
●世上充滿著「不用觀察也顯而易見」的事物
【第1章】
這幅畫的主角在哪裡? ──牽引眼動的焦點
如何尋找一幅畫的主角──「焦點」
●為什麼這個地方很顯眼? / ●找出光在哪裡!
●線條集中在哪裡? / ●隱藏的焦點
集中與分散
●新的疑問──有兩個焦點的畫
●第二主角的加入 / ●兩個焦點如何結合
【第2章】
為何名畫總能吸引人的目光?──尋找圖像中的路徑
●名畫都會避開「角落」──環繞迴路
●潛伏在四個角落的引力 / ●環繞型路徑的「形式」
●畫面的兩邊也有危險──鋸齒型路徑
●設置阻擋視線的障礙 / ●水平方向的鋸齒狀 / ●畫S型曲線
從重點釋放出來的視線──放射型路徑
●1.集中線型 / ● 十字型 / ●拉炮型
誘導視線的貼心小細節
●精心安排入口和出口的畫作 / ●看出「肉眼看不見」的關聯
●二維與後景的複眼式觀察 / ●路徑就是觀賞畫作的重點
【第3章 】
「這幅畫感覺很協調」是什麼意思?──平衡的要素
線條的平衡──線條結構的觀點
●作品的氣氛與構造線 / ●彎曲的構造線 / ●直線需要橫線輔助
●橫線和斜線也有煩惱 / ●兩邊的法則 / ●線條結構與印象
平衡是名畫的絕對條件──左右對稱的畫
●把焦點「放在正中央」有什麼不妥的嗎? / ●將左右的重量放上天秤
●左右對稱的潛在危險 / ●焦點分裂成左右
超越拉斐爾──左右不對稱的畫
●將焦點置於正中央之外 / ●小,卻「有用」的理由
●平衡方法不僅限於蹺蹺板──桿秤 / ●為什麼要取得平衡?
【第4章】
為什麼是這個顏色?──顏料與顏色的祕密
繪畫是藉著「物質」完成的
●梵谷的信並沒有弄錯? / ●歸根究柢,顏料到底是什麼?
●瑪麗亞為什麼都穿藍色的衣服? / ●藍色的發明是一大革命
●從土色調到繽紛色彩
掌握「配色」的門道
●名畫即使黑白也是傑作 / ●明暗怎麼看? / ●鮮豔還是混濁?
●艷麗與陰影的畫法 / ●顏色的調和與效果
●填滿顏色的畫? / ●從歷史影響的角度來看色彩
【第5章】
名畫背後的構造──完美的構圖與比例
右邊比左邊高階?──從位置看懂權力關係
●畫面的上下問題/ ●畫面的左右問題/ ●異時同圖法 / ●構圖的基本型
隱藏在名畫中的十字線與對角線
●名畫為什麼有秩序? / ●秩序違反自然
值得注意的1/2、1/3、1/4──等分割形式
●靈活運用完整的形狀與引導線 / ●「三分法則」的由來 / ●一定要會分辨嗎?
等分割以外的主要形式──正方形、直角、黃金比例
●長方形中間的正方形──Rabatment 形式 / ●90度角的魅力──直交形式
●名畫與黃金比例──黃金分割形式
拉斐爾的《雅典學院》──四等分的深奧意義
●關於根號矩形
【第6章】
所以說,名畫就是名畫啊!──無可動搖的統一感
畫的表面特徵會產生統一感
●有輪廓線? / ●疏還是密? / ●修飾的質感不同
●形狀的反覆──碎形 / ●主要重點一致 / ●傾斜一致
藏在《烏爾比諾的維納斯》中的祕密
●你看見什麼? / ●焦點在哪裡? / ●視線誘導──故事因視線的流動而鮮明
●平衡──像碗一樣的維納斯 / ●顏色──主角是維納斯的肌膚268
●配置──已經定型的姿勢
綜合分析──魯本斯《下十字架》
●自由的感想與客觀的分析
後記