揭開藝術與科學之間的聯繫,
展示我們的身體與大腦如何與音樂互動,
說明我們為什麼需要音樂、如何使用音樂,
提供欣賞與學習音樂的全新方法。
為什麼人會創作與演奏音樂?
為什麼我們的身體會不由自主地隨節拍舞動?
為什麼小調讓人悲傷,大調讓人歡快?
音樂偏好與人格特質有關?
音樂真能活化大腦、促進身心健康?
什麼是音樂?音樂又為何存在?
人與音樂互動時,無論是學生練習鋼琴音階、爵士樂手即興演奏旋律、少年因悲傷歌曲情不自禁落淚,還是在舞池上盡情跳舞,大腦中的無數神經元都在快速運作,讓不同腦區可以執行功能並彼此溝通。
演奏樂器需要動員神經系統的認知、感知和運動功能;作曲和即興演奏是大腦創造力的卓越展現;即便只是聆聽一首曲子這看似簡單的行為,也牽涉到多數人未曾發覺的心智能力。
神經科學家及音樂教育家攜手合作,以行為、細胞和神經科學為依據,透過古箏作曲、鋼琴家從讀譜到彈奏出音符的過程、悲傷音樂對心理的影響等例子,說明我們在創作、練習、表演與聆聽音樂時,大腦如何運作、變化與回應,音樂又是如何影響大腦。
兼具知識且貼近生活的內容,適合喜歡音樂與從事音樂相關工作的所有人。
好評推薦
陳麗芬/國立陽明交通大學腦科學研究所教授
蔡振家/台大音樂學研究所、腦與心智科學研究所合聘教師
謝仁俊/國立陽明交通大學終身講座教授
龔俊嘉/成功大學心理學系與成功大學心智影像研究中心教授
(按姓氏筆畫排列)
「這是一本音樂與神經科學的碰撞成果!音樂人與科學家的閒暇交流,無心插柳的累積成就了此書。對於許多有趣的現象,如絕對音感,音樂家的腦,不同的器樂訓練影響不同認知功能等,有不少精采的介紹。值得推薦!」──龔俊嘉教授