櫻桃園

人物表
第一幕
第二幕
第三幕
第四幕
譯後記：怎樣的人生才能算喜劇 游孟儒

譯後記

怎樣的人生才能算喜劇
游孟儒

　　（涉及劇透，請斟酌閱讀）

　　契訶夫將《櫻桃園》定義為喜劇。求學時期曾經在聖彼得堡以及莫斯科看過幾場《櫻桃園》舞臺劇的我，一直不是很明白，為何如此不圓滿的戲碼卻稱之為「喜劇」。二○○三年末，我第一次在未讀劇本、只知道故事大概的情況下，坐進極富盛名的「聖彼得堡小戲劇劇院」看《櫻桃園》舞臺劇；最後一幕迄今依舊印象深刻──演員各自或站或坐在舞臺上某處，面無表情聽著一聲聲櫻桃樹被砍伐的聲響──對我來說，那景象相當沉重、哀戚，甚至二十年後的今日，彷彿仍清晰在腦海中浮現。當時的我手拿節目手冊看著舞臺，心想：「契訶夫對喜劇的定義真特殊。」直到這次翻譯文本，反反覆覆多次閱讀咀嚼，也許還加上二十年來的人生經歷，才好像比較明白契訶夫在病中創作出這樣一部，他堅持為喜劇的作品。

　　主角名字「柳菠芙」，俄文裡也意為「愛」的名詞，所以翻譯過程中我都暱稱她為小愛。小愛以愛為名，畢生所求都為了愛，但卻常常愛而不得──無論是對亡夫略帶後悔的愛、對故子深感歉意的愛……以及對情人無奈又不捨的愛，就算對方騙光她所有財產，仍找各種理由替對方開脫。第三幕，當彼佳死鴨子嘴硬說：「我們比愛情高尚！」小愛回：「那看來我，大概是，連愛情都搆不上。」小愛在愛的面前卑微又渺小。但劇終，小愛依然「包袱款款」準備回巴黎找情人，這對一心求愛的小愛來說何嘗不能說是圓滿。

　　小愛的哥哥列尼亞，喜愛高談闊論卻無所作為，別人嘲笑他「財產都拿去買糖吃了」，看得出他缺乏金錢觀念，但這樣的一個人，劇末是去城裡銀行工作（而且自已很想去），也是一種諷刺的圓滿。另一位主角洛帕辛，三代農奴出身，卻成功實現階級翻轉，甚至買下主人家莊園晉升為有產階級，直觀地說，洛帕辛得償所願，在《櫻桃園》裡是結局最好的人。以上三個例子，角色心之所向各不相同，而劇終他們各自落腳所求的歸屬，對這些靈魂來說是否終是一種圓滿？

　　對於櫻桃園的處置，小愛兩兄妹的態度，簡直可以說是帶了點黑色幽默，心知肚明拍賣會即將到來，卻不願意採取任何手段，雖然明擺在眼前，洛帕辛的提議是最簡單、粗暴的紓困方式，可是從小養尊處優的落魄貴族，打從心底鄙視「砍掉櫻桃園蓋小木屋」這種降貴紆尊的作法。

　　對兩兄妹來說，櫻桃園是他們祖上榮耀般的存在，不停逃避問題以致於到最後只能轉手他人。不過仔細想想，或許這也是櫻桃園最好的歸屬──轉手他人後不得不被另作他途，或許比直接毀在他們這一輩人手上更令人心安理得。就像是「因為我沒準備，所以沒考好」的類似邏輯：櫻桃園不是我們砍掉的，我們只是沒辦法所以賣掉它，但它一直存在我們心裡。

　　我猜想，之所以契訶夫認定《櫻桃園》為喜劇，因為在真實人生裡，這樣已經算得上是皆大歡喜的結局。

　　翻譯《櫻桃園》碰到的困難跟翻譯《凡尼亞舅舅》的時候滿不一樣，我不確定是否因契訶夫當時病中緣故，很多字句的組成讓人傷透腦筋；加上人物們字裡行間透露出的絕望、無助，也真實反饋到我身上，翻譯過程感覺就像是跟著角色們一起經歷過情緒的轉折，再到最後的塵埃落地，整個人像被剝了一層皮。翻譯《櫻桃園》的初始就已經預先給人物設定個性跟說話方式，這一點跟翻譯《凡尼亞舅舅》採用完全不同的策略，希望藉由這樣的方式讓角色更鮮明；翻譯口氣則採用類似「接地氣」語言模式，希望更貼合我輩現今說話方式，讓大家可以輕鬆進入契訶夫的世界。但也才發現原來生而為人，無論活在什麼時代、什麼國度，遭遇到的困難跟挫折竟然如此相似，可是無論別人怎麼評論，只要朝著心之所向，那我們的人生就是喜劇。