靜物素描

★靜物畫的基礎

簡單的手繪線條
豐富的靜物素材
主體物件的配置
五種基本形狀
筆觸的實際應用
變化多端的曲線形
曲線形與直線形的搭配
實驗性靜物素描
創造性思考
簡單的素描探索
打開大腦的創意大門

★學習初期的重點
邊緣的差異
正面、頂面及側面
勾勒出中間明度
連結中間明度
發展中間明度
分離出中間明度
圍起中間明度
讓明度成為有用的工具
賞心悅目的空間分割法
區域的空間分割
純維度形式
明暗中的形式
光和陰影

★了解靜物畫的基本構成原則
構圖中的明度
視感重量及平衡
靜物容器素材庫
正確與錯誤的容器配置
正確與錯誤的容器配置（接續）
蘋果的繪圖練習
四種基本明度的使用
小型水果的構圖
平行的素描線
梨子與鋼筆
靜物畫中的紙板
一步一步繪製粉筆畫
局部的細節研究
圖畫平面及圖面空間
靜物畫中空間的後退

★靜物畫的訣竅
油畫和壓克力畫
鋼筆靜物畫
靜物畫中的滾動動態感
鋼筆：精確控制與寬鬆控制
筆刷：精確控制與寬鬆控制
靜物的質地
不透明水彩的繪圖步驟（使用質地）
紋理質地、點畫質地和氈頭筆繪畫

★織物在靜物畫中的輔助角色
靜物畫中的布幔
將注意力集中在布幔
布幔的各種用途
筆及記號筆繪畫（運用布幔）
隨處可見的皺摺
被動與主動的布幔
布幔的其他功能

★進入靜物畫的抽象表達
抽象法介紹
從寫實風格中脱離
透明性與相互滲透
抽象畫實驗
抽象畫實驗（接續）
有角度的線條與分段平面
靜物畫中的抽象表達

★花草靜物畫的世界
靜物畫中的花朵
花卉靜物畫的開始
花卉的形式
靜物畫的「氛圍」
針嘴繪畫
鋼筆與墨水搭配渲染
繪製玫瑰
玫瑰的拆解與分析
花朵的六種基本形狀和舉例

★利用噴畫表現植物
花卉靜物的噴畫
噴畫與繪畫結合
迷人的噴畫樣式
冬季氛圍的圖像及效果
噴畫的創意探索
正片和負片的噴畫
特殊效果
植物根部的噴畫
植物的抽象法

★混合應用塑膠刷毛及其他工具
雄蕊筆刷
使用雄蕊筆刷
 勇於嘗新

前言

              無論你現在身在何處，你都極可能非常靠近靜物，也許就是幾公分以內的距離。在繼續讀下去前，你不妨環顧一下四周。毫無疑問地，你已經觀察到一幅畫的組成要素了。現在你──本書的讀者，坐在一艘沒有槳（船槳是靜物）的小船上，在無邊的湖面上漂流，雖然發生的可能性微乎其微。你既沒帶上食物（食物是靜物）；也沒有帶水（所有裝水的容器都是靜物）；你的皮夾或錢包還在家裡的梳妝台上（皮夾、錢包和梳妝台本身都是靜物，也都裝了很多的靜物）；你孑然一身（衣服、圍巾、皮帶、鞋子等也都是靜物）；事實上，雖然你很想證明自己──本書讀者，能夠擺脫這些有形的「靜物」。不過，你依然是一名讀者，手上還拿著一本書，這本書也是靜物！

               當然，如果你正處於上述的情況，那麼書本大概是你最不想拿在手上的東西。不過，若是一本求生指南，應該還是很實用。但總之就是無法擺脫掉；我們生活的世界裡可說到處都有可用來描繪、塗繪的靜物。

               有許多宣稱對藝術感興趣的人，卻從來不去挑戰靜物的描繪和塗繪，這實在很可惜。這本書並非講述靜物作品的歷史、也不是用來講述產出這門藝術的男女畫家們的歷史。這本書裡會簡短提及這個領域的傑出畫家，但不會對他們的工作方法進行更大範圍或更細節的描述。

              這本書主要的重點是，呈現出這些成功的靜物畫家所遵循的潛在原則和基本理念。同時，還要符合簡化繪畫方法和思路方式的目的，而不是變成複雜深奧的理論。這些基本原理都是彼此相關，經常是一環扣一環。這樣是很好的，因為這樣就能形成一套友善的實用規則。如果學習者能讓自己熟悉這些隨時準備好助你一臂之力的知識，加上決心和不斷的努力，那麼畫作的進步必然是指日可待的結果。

            「嘗試錯誤」（Trial and error）永遠都不該被嘲笑。沒有一位稱職的畫家不會犯錯。但是錯誤會在嘗試過程中減少。把麻煩的問題隱藏起來一點用處也沒有。由衷希望本書內容能為感興趣的學習者解決疑難和回答問題，並且鼓勵志在參加畫展的人。靜物描繪和塗繪，將會是最令人愉悅的體驗！

                                            ── 傑克‧漢姆 Jack Hamm