Beethoven: The Complete Cello Sonatas ; Seven Variations WoO. 46, Twelve Variations WoO. 66 / Casals/ Serkin

經典傳奇名盤2CD系列 12

原始LP母帶翻製

2CD低價位

卡薩爾斯、塞爾金

貝多芬：大提琴奏鳴曲與變奏曲全集

兩位傳奇音樂大師夢幻組合名演

◎卡薩爾斯／大提琴、塞爾金／鋼琴

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經典推薦
在卡薩爾斯的時代裡，音樂家還是要依照其國籍來演奏適當的音樂的：貝多芬、布拉姆斯是只有德國人才能夠演奏得好的音樂、普契尼和威爾第也只能相信義大利人的演唱。對於貝多芬和巴哈這樣偉大的音樂，來自拉丁國家的音樂家往往都只能眼睜睜看著德國樂手搶走風采。但是，因為二次世界大戰的到來，納粹黨的亞利安民族自覺和猶太人大屠殺，忽然打破了這一迷思，許多被視為優秀德國演奏家的人，其實竟然是猶太人，種族與音樂之間的界線，在這時候開始受到動搖。再加上美國以新興國家勢力的崛起，這個種族大熔爐裡，因為許多普羅大眾並未承繼歐洲式的國族界線思想，所以在新大陸的音樂廳裡建立起一套他們全新的聆賞品味，他們只在乎演奏家音樂的魅力，而不在乎所謂的德意志傳統或義大利式辛辣感。演奏家們於是在這裡找到自由發揮演奏創意的天堂。再加上如托斯卡尼尼這樣地位崇高的指揮家前來，在紐約愛樂等地以義大利指揮家身份，給予貝多芬交響曲全新而無人敢於否認的定義，遂逐漸打破拉丁音樂家演奏德意志音樂傳統的藩籬。卡薩爾斯也是這種風氣的早期開拓者之一。他以西班牙演奏家的身份先是憑著演奏巴哈無伴奏大提琴組曲，讓近代樂壇第一次接觸到這套巴哈偉大作品，繼而又在二次大戰隱居西班牙和法國邊境普拉德斯後，再度被樂界敦請復出，開辦主持了普拉德斯巴哈音樂節，在這裡，他和眾多當時的樂壇新秀如哈絲姬兒、史坦、葛羅米歐、塞爾金等人共同以不分國族、只論音樂的理念，演繹他所最喜愛的巴哈音樂，也奠立了未來全球樂壇對於巴哈熱潮的開端。也就是在這個音樂節上，卡薩爾斯和塞爾金合作錄下了本片這套演奏。同樣在這個音樂節上，卡薩爾斯也和另一位較常與他合作的鋼琴家霍佐夫斯基錄下了另一套貝多芬大提琴奏鳴曲。但顯然卡薩爾斯對塞爾金這位晚輩有著格外深刻的印象。因為早在一九二零年代，塞爾金就被人引介，與當時擔任柏林愛樂首席大提琴手的皮耶第戈斯基合作，為卡薩爾斯演奏過，過程中塞爾金還演奏了全套的郭德堡變奏曲，時隔三十年後，普拉德斯音樂節開創，卡薩爾斯就邀請塞爾金前來將他的郭德堡變奏曲再度搬上這個巴哈音樂節中演出，並大受歡迎，顯示三十年前的那一晤給了卡薩爾斯深刻的印象。就是在這一次演出上，塞爾金與卡薩爾斯安排了灌錄貝多芬大提琴奏鳴曲全集。在詮釋上，這是兩種截然不同的貝多芬詮釋，塞爾金是正統的德奧古典樂派傳人，他的音樂永遠是嚴謹、從不以討好聽眾為目標，而比較像是在講道，但卡薩爾斯在當時以他音樂界耄耋的身份兼之拉丁人的傳統，雖然依然嚴謹，但在斷句、語法上，常較偏向浪漫傳統，他常有在演奏中即興的神來之筆，這給塞爾金那種所有樂想都已在演奏前就已定案的詮釋方式帶來很大的挑戰，但是他基於對大師的尊重，卻要在卡薩爾斯即興時立刻回應以達成整體演奏的完美互動，而不能自奏自的，這種挑戰，帶來這整份演出的趣味，也讓人更瞭解尊重傳統與詮釋作為再創造之間的界限所在。

曲目
貝多芬：
CD1
Ｆ大調第一號大提琴奏鳴曲，作品五第一號
Ｇ小調第二號大提琴奏鳴曲，作品五第二號
Ｃ大調第四號大提琴奏鳴曲，作品一０二第一號
播放長度：75’09

CD2
Ａ大調第三號大提琴奏鳴曲，作品六十九
Ｄ大調第五號大提琴奏鳴曲，作品一０二第二號
魔笛主題「所有能感受愛的人」七段主題變，WoO.46
魔笛主題「是少女還是妻子」十二段主題變奏曲，WoO.66
播放長度：73’07

帕布羅．卡薩爾斯／大提琴
魯道夫．塞爾金／鋼琴

【得獎榮譽】