天草之間遊牧樂團 & Daniel Ho / 聽見呼倫貝爾 (贈品版) (CD)

從洛杉磯到呼倫貝爾大草原  一場跨族群、跨地域、跨樂種的融合之旅
精采絕倫的跨界合作  震撼人心的音樂篇章
世界音樂頂級作品  強勢佔領地球的耳朵

由六座葛萊美獎得主Daniel Ho、金曲獎製作人吳金黛與「天草之間遊牧樂團」共同架構的《聽見呼倫貝爾》，以跨國製作的恢弘視野，展現世界音樂的精緻質感與寬宏藝術性。

透過Daniel Ho巧妙細緻的編曲與烏克麗麗演奏，既保留草原歌調的質樸聲韻，更讓樂團成員展現前所未有的音樂爆發力。重量級長調藝術家哈斯巴圖、「安達組合」女主唱暨鄂溫克民歌傳人其其格瑪、令人期待的滿族女歌手八音赫赫、潮爾琴重要傳承者韓牟人、旅美喉音及潮爾音樂傳人塔米爾，以及耀眼的新世代組合哈薩日樂團。

精彩的跨界組合，激盪出無與倫比的音樂火花，一音一韻豐富了草原的聲響，也活化了行移千年的音樂之路。

【天草之間遊牧樂團 】
「天草之間遊牧樂團」成立於2015年，所有成員來自亞洲最大濕地--呼倫貝爾大草原，包括蒙古族、滿族、鄂溫克族、達斡爾族、俄羅斯族、漢族、巴爾虎部落和布里亞特部落等樂人，以有機形式構成每一首音樂及每一場演出。

層次鮮明、氣韻獨特的音樂之聲，是「天草之間遊牧樂團」最大特色。孛兒只斤．哈斯巴图震撼人心的蒙古長調；其其格瑪如清泉又如颶風的獨特聲腔；八音赫赫沁入細胞的溫柔低迴；韓牟人即將失傳的潮爾演奏；塔米爾正統的呼麥與器樂傳承；以及年輕一代的哈薩日樂團，以多族群、多種樂器與聲樂的組合，接續了民族音樂的傳承工作。
    
透過極富創意的跨國合作與全新編曲，樂團重新演繹流傳千年的傳統民謠與器樂，一音一韻間豐富了草原的聲響，也活化了行移千年的音樂之路。

◆孛兒只斤．哈斯巴圖 (蒙古族)：長短調歌手 
孛兒只斤．哈斯巴圖出生於內蒙古自治區赤峰市翁牛特旗，畢業於中央民族大學聲樂系，為國家一級演員。現任內蒙古音樂家系協會會員，內蒙古自治區長調藝術研究會常務理事、中國少數民族聲樂協會會員、中國少數民族音樂家協會會員、中國音樂家協會會員等職務。

1994至2004年間，哈斯巴圖參加各類民歌比賽屢屢獲獎。作為少數民族演員，擁有20多年的豐富演出經驗，多次應邀參加國家和地方各類大型文藝演出活動以及社會公益演出，並多次參加赴農村牧區慰問演出活動。包含《北方少數民族》文藝會演、內蒙古原生態蒙古長調文藝晚會、《西部民歌藝術節》、《國際遊牧音樂節》、《上海國際藝術節》、《天南地北赤峰人》春節晚會等。足跡除了遍及國內以外，更曾出訪美國、加拿大、俄羅斯、日本、韓國、泰國、蒙古國等國家。現在主要活躍在國際舞臺上傳播原生態長調民歌。

在演出以外，哈斯巴圖作為音樂學者也多次出版民謠歌集、相關研究論文之發表，也參與錄製諸多CD、VCD作品，如《馬頭琴經典作品》、《草原情思》、《赤峰情韻》、《興安盟專輯》《草原世紀金曲》、《內蒙古長調民歌集萃》等。作為音樂教職人員，30多年來培育了無數優秀的歌者，並曾免費培訓貧困家庭的孩子，在音樂領域貢獻良多。

◆其其格瑪 (鄂溫克族)：歌手
其其格瑪為當今具有國際影響力的青年歌唱家，著名團體「安達組合」成員之一、國家一級演員、中國少數民族音樂家協會會員，同時擔任內蒙古藝術學院特聘教授、內蒙古音樂家協會副主席、內蒙古長調藝術交流研究會常務理事、內蒙古國際文化交流中心理事會理事，內蒙古鄂溫克族研究會會員等多項職務。十多年來參與許多重大海內外專業比賽，屢獲金獎及國際榮譽，包括俄羅斯布里亞特加盟共和國授予的布里亞特文化藝術突出貢獻獎、蒙古國文化部授予的「先進文化工作者獎」等。

其其格瑪是蒙古族民歌布里亞特風格、巴爾虎風格青年一代重要代表，也是鄂溫克族民歌重要傳承人。她的演唱將蒙古族布里亞特短調特有的靈動、鄂溫克民歌的樸實，以及巴爾虎長調特有的明亮豪情的風格結合起來，與現代唱法融為一體，形成了充滿原生品質又極具個人特色的演唱風格，因而成為當今蒙古族最具代表性的青年歌唱家。其其格瑪與安達組合，將蒙古族音樂帶到了國際舞臺上，打開國際、國內市場，開闢民族音樂的國際商業演出模式，成為中國文化“走出去”的成功典範，對近代草原音樂、中國民族音樂的發展產生重要的引領意義。

◆八音赫赫 (滿族)：歌手
八音赫赫，來自長白山的深處、以吟唱為一生信仰的滿族女子。她的歌聲呈現生命的原色，遠離城市的喧囂；她創作的音樂充滿了民族、宗教、自然、人文等諸多元素，以古老聲音融合現代音樂概念，直入靈魂深處。

有著亮麗外型的八音赫赫，曾參與各大大小小的歌唱比賽與節目、慶典晚會與音樂節，更曾參與廣告拍攝與時裝走秀等活動，並發行有《無界》、《古魯》、《喜歌》等多張單曲，是觸角十分廣闊而多元的歌手。

◆韓牟人 (蒙古族)：潮爾琴、馬頭琴
有「馬頭琴王子」美稱的青年演奏家韓牟人，是蒙古科爾沁貴族後裔，馬頭琴界最年輕的首席，潮爾古典馬頭琴傳人。

韓牟人年少成材，嫺熟的琴藝贏得前輩們的大力讚賞。他融合了內蒙古東西部兩大馬頭琴流派的精髓，演奏技巧在當今的青年馬頭琴演奏家中首屈一指。他的琴聲至真至醇、剛柔並濟，與其合作過的法國著名指揮家阿蘭．薩宏被他的琴藝深深打動，藝術聯合國創始人烏蘭形容他的演奏技巧與舞臺表現力，達到了無可挑剔的境界。從十五歲第一次進入專業錄音棚至今，他為德德瑪、奧都、其其格瑪等著名歌唱家，錄製馬頭琴伴奏近百首。

他不僅對蒙古族傳統樂曲有很深的造詣，對歐洲古典音樂也有獨到見解，他用馬頭琴為維也納的觀眾演奏以速度和難度著稱的小提琴名曲《查爾達斯》和《流浪者之歌》，嫺熟的指法和流暢的音色令眾人瞠目。

◆塔米爾(蒙古) : 呼麥、陶布秀爾、圖瓦二弦琴、口簧琴
塔米爾．哈爾嘎納畢業於內蒙古大學藝術學院，主修蒙古傳統音樂，是首批以「呼麥 」（throat singing）主修取得學士學位的年輕音樂家。除了呼麥，塔米爾亦擅長數種蒙古樂器，包括馬頭琴和其它撥弦樂器。塔米爾在蒙古時期，參加多次獲得不同國際呼麥比賽的獎項，也曾受到多位名師指導， 尤其得到已故圖瓦共和國呼麥大師 Kongar-ol Ondar的賞識。
塔米爾大學期間除參與音樂表演，也在教育與文化活動中推廣蒙古傳統音樂，並在電視記錄片中示範呼麥技巧，內蒙古大學藝術學院附中教導呼麥唱法。 其後取得美國北伊利諾大學碩士學位，主修世界音樂演奏，積極與來自世界各種不同背景的音樂人交流，將「音樂融合」（fusion）定為發展方向。

◆哈薩日樂團
伊敏 （達斡爾族）： 團長、馬頭琴、合音
蔡益飛 （漢族）：馬頭琴、潮爾笛、合音
包烏雲必力格 （蒙古族）：主唱、陶布秀爾（蒙古三弦）
王建 （俄羅斯族）：圖瓦三弦琴、合音
阿其圖 （蒙古族）：主唱、打擊樂 、口簧琴 
包玥勇（蒙古族）：馬頭琴、合音

哈薩日樂團成立於2010年，以中世紀的蒙古英雄成吉思汗的弟弟哈薩日命名，由呼倫貝爾民族歌舞劇院民族樂團6名成員組成。成員的樂器有馬頭琴、圖瓦三弦、陶布秀爾（蒙古三弦）、羊皮鼓、口簧琴、嘎拉哈等，並加入了呼麥等蒙古族演唱特點。樂團在音樂本質上注重保持原始，並融合流行音樂的元素，音樂強勁而富有動性的節奏與現代感，曲曲高亢遼闊，有著鮮明的蒙古族特色。

【Daniel Ho：製作人、編曲、烏克麗麗、鋼琴 】
夏威夷出生的第三代華裔，是西方當代傑出而活躍的製作人、作曲家、編曲、烏克麗麗演奏家，也擅長滑音吉他與鋼琴演奏。自2005~2014年之間共入圍十次葛萊美獎，並獲得六座葛萊美獎，包括最佳製作人、最佳滑音吉他歌手、最佳夏威夷音樂專輯等。

Daniel Ho早期的音樂風格以家鄉夏威夷為主，包括夏威夷聖歌、草裙舞、烏克麗麗與滑音吉他等。1990年，創立了以自己為名的音樂品牌Daniel Ho Creations，共發行超過八十張專輯，橫跨流行、古典、爵士、拉丁等領域。移居洛杉磯後，他為許多夏威夷題材相關的好萊塢電影配樂，如《繼承人生》、《型男飛行日記》、《衝浪手》、《檀島警騎2》等。他也在著名的迪士尼音樂廳、葛萊美博物館、日本、泰國、德國、中國大陸…等地舉辦烏克麗麗工作坊及演出，參與全球多個音樂節，進而成為日本YAMAHA烏克麗麗品牌代言人。

2012年Daniel首度應邀至台灣，舉辦烏克麗麗巡迴工作坊及音樂分享會，迅速累積了人氣與知名度，並開啟了一連串的合作。同年與風潮音樂合作《吹過島嶼的風》專輯，將台灣原住民歌手送進葛萊美殿堂，獲提名第55屆葛萊美獎「最佳世界音樂獎」。同年12月，受邀為知名的「泰武古謠傳唱」製作《歌，飛過群山》專輯，隔年在洛杉磯成功舉辦了「To & From The Heart」演唱會，榮獲第25屆金曲獎「最佳原住民語專輯」。2014年，Daniel和國際琵琶好手吳蠻、美國知名打擊樂手Luis Conte合作的《聽見彩虹謠》入圍第57屆葛萊美獎「最佳世界音樂獎」，並榮獲第26屆金曲獎演奏類「最佳專輯製作人獎」。2015年與吳昊恩合作之《洄游》專輯，獲第27屆金曲獎最佳原住民語專輯獎、第23屆中華音樂人交流協會2015年度十大專輯。

Daniel Ho的六座葛萊美獎
●53rd GRAMMY Awards Winner, Best Hawaiian Music Album 2010 (Huana Ke Aloha)
●52nd GRAMMY Awards Winner, Best Hawaiian Music Album 2009 (Masters of Hawaiian Slack Key Guitar, vol. 2)
●51st GRAMMY Awards Winner, Best Hawaiian Music Album 2008 (`ikena)
●50th GRAMMY Awards Winner, Best Hawaiian Music Album 2007 (Treasures of Hawaiian Slack Key Guitar)
●49th GRAMMY Awards Winner, Best Hawaiian Music Album 2006 (Legends of Hawaiian Slack Key Guitar, Live from Maui)
●48th GRAMMY Awards Winner, Best Hawaiian Music Album 2005 (Masters of Hawaiian Slack Key Guitar, vol. 1)