許嵩 / 尋寶遊戲

2018第7張全創作國語專輯
許嵩《尋寶遊戲》
VAE XU - TREASURE HUNTING
2018.07.10
海蝶音樂 全力發行

你我他她一生在世，尋尋覓覓各有所求，人人心中皆有秘密寶藏。許嵩在《尋寶遊戲》中以鬆弛、真實的筆觸書寫對生活的體悟以及對世態的思考，尋訪人心、玩味世情。

《尋寶遊戲》的語言系統中充滿著多義與辨證，讓讀者在聆聽的過程中不知不覺沉浸于許嵩構建的這一場頭腦遊戲，富有詩性與靈氣的文字挑戰歌詞創作新高度。他的文字裡時而帶著嚴謹理性的剛硬質地，但細聽之下又可體會他的幽默與柔軟——這份既剛又柔、亦莊亦諧的矛盾感形成了某種難以言喻的、專屬於許嵩的藝術效果。

在《尋寶遊戲》裡許嵩以極致復古的音樂語言帶領聽者回到20世紀60-80年代，融合Blues-Rock、Country-Rock、Folk-Rock、Electronic-Rock、Jazz等根源性音樂風格，加以最新銳的製作理念打造當代音樂精品，既復古，又超前。他舊時明月般的老靈魂，總是能找到極其鮮活的表達方式來完成情感與觀點的輸出。整張專輯音樂類型多元化卻又統一于許嵩強大的音樂製作和統籌功力，在聽覺層面達到了驚人的一體性。許嵩以鬆弛自然的演唱方式唱出獨屬於他的腔調與態度，無可拷貝。音樂裡精心設置的諸多細節伏筆也有待聽者去開掘玩味，這是《尋寶遊戲》所引發的尋寶遊戲。

《尋寶遊戲》的平面相片及音樂錄影帶拍攝於美國紐約及美國西海岸地區。二十余人團隊同許嵩一起出發，海外拍攝花費長達半個月的時間。專輯封面相片拍攝於美國西海岸地區1號公路，牛仔青年，開啟尋寶之旅。以橙色為主色的美式唱片裝幀，在復古中加入摩登元素，設計考究。專輯曲目《老古董》、《大千世界》、《如約而至》的音樂錄影帶攝於紐約，由臺灣著名MV導演比爾賈執導，影像畫面寓意豐富，餘味悠長。

《尋寶遊戲》專輯概念由許嵩一手打造，並且每首曲目的詞曲創作、音樂製作均由許嵩獨自完成。至今為止許嵩已一人作詞、作曲、演唱、製作、策劃7張個人專輯，這份成績與其全方位的音樂才華在華語樂壇是獨樹一幟的。2018年是許嵩進入公眾視野的第十二年，成功發行7張詞曲全創作專輯以及近40首原創單曲，勤勉專注於音樂創作；屢獲國內外各大華語音樂頒獎典禮獎項，擁有突破十億次的數位音樂下載量，影響力強大；2017年開啟萬人巡演，場場爆滿座無虛席，從頭至尾全程萬人大合唱；在斐然的成績面前，許嵩始終遠離喧囂保持低調姿態，只靠作品說話，在《尋寶遊戲》裡進一步展現了廣闊的音樂視野與深厚的人文積澱。

2018許嵩第七張詞曲全創作專輯《尋寶遊戲》首支曝光曲目《老古董》 。
第七張專輯強烈的故事性與思辨意味，由《老古董》開始拉開序幕。古與今、真與假、萬人追捧與無人問津……將哲學思辨以詩歌化的語言融於布魯斯搖滾樂，是一場全然新鮮的頭腦狂歡，而在這份新鮮中又蘊含著穿透時代的堅硬質感。“老古董”一語多關，許嵩以寥寥百餘字，完成複雜的多重隱喻與堅定有力的情感傳達。 

除了包辦詞曲創作，音樂製作方面亦由許嵩親自打造，再現了上世紀60年代Rock n Roll經典音響效果，極致復古。許嵩還特別置入了擅長運用的“古”箏，在東方古典樂器與西方現代樂器的交織輝映中凸顯古樂的歷久彌新，呼應歌詞主題。吉他名家Adam Lee、著名古箏演奏家程皓如為好友的新作助陣，奉上教科書級別的精彩演奏。MV則由臺灣金曲獎最佳MV導演比爾賈先生操刀，與許嵩團隊二十餘人從北京和臺北同赴美國紐約拍攝，苦心打磨只求完美呈現歌中意旨。MV影像風格與平面設計風格均參考了1960年代美式視覺藝術風格，在這份復古中再加入摩登元素，與歌曲具有的質感渾然一體。

作為內地深具影響力的音樂人，許嵩近兩年除了舉辦一輪萬人巡迴演唱會之外幾乎所有時間都投身于第七張個人唱片的獨立創作與製作，使得這張唱片備受萬千樂迷期待。十餘年專注音樂創作，發行近百首詞曲作品，既有膾炙人口的熱門流行曲目，也有相對冷門的哲思精品，許嵩在作品主題的廣度與深度上始終穩步前進，拒絕自我重複，在由《老古董》領銜的第七張專輯裡進一步展現了廣闊的音樂視野與深厚的人文積澱。

2018許嵩第七張詞曲全創作專輯《尋寶遊戲》第二支曲目《大千世界》。
作品圍繞一場救贖開啟敘事，逐步推演至對“幻象與現實”、“大千與小我”展開思辨，在精心揀選的意象中傳達多層次涵義，這是許嵩標誌性的一詞多義的語言系統。

《大千世界》由許嵩包辦詞曲創作及擔任音樂製作人。融合Country-Blues與Rock，在音響效果層面打造出粗糲與復古質感。源自1920s的Slide Guitar作為開場，從間奏開始加入1960年代老式電子合成器音色，並且特別加入了佛教起源地印度的傳統樂器西塔爾琴，暗扣主題——“大千世界”語出宋朝《景德傳燈錄》，在這首音樂作品裡蘊含的正是東方的禪意——但又以西方音樂形態作為曲風基底，令人耳目一新。許嵩將人聲Vocal接入吉他失真效果器，更在某些音樂段落大膽添加人聲顫抖特效，以如此細微的變化來對照故事進程中主人公的心識產生某種程度的混沌——作品在詞、曲、唱、製作四方面緊密聯繫，互相映照。編曲由編曲大師Adam Lee操刀，Adam表示從業三十年接觸過大量製作人，要麼追求流行時尚，要麼追求文藝小眾，而許嵩卻仿佛不在任何陣營之內，在新專輯裡許嵩以復古眼光回望搖滾樂、布魯斯、爵士的源頭，將各種根源性的音樂元素整合，再以新銳的音樂製作理念為己所用，既復古，又超前。“每首歌的編曲合作，許嵩除了製作Demo外還會寫一份上千字的編曲說明書，包含針對這首編曲的曲式安排、樂器運用規劃、和聲、律動方式、音色風格，還有對歌詞涵義的旁注，有時還會配上幾張他心中符合這首歌感覺的圖片或電影截圖，讓人有更直觀的感受。他總是這樣細緻至極，於是他的作品總是有鮮明的個人腔調，那是每一個藝術家都在追求的東西。”

《大千世界》MV由臺灣著名導演比爾賈執導，與許嵩一行二十餘人前往紐約拍攝。許嵩期望將詞中的世界觀與個人心路以具像化的一場解救之旅來展現，與比爾賈經過多場頭腦風暴後才定下了最終腳本。比爾賈在MV拍攝完成後，直接從紐約飛往泰國清邁閉黑關禪修八日，出關後方才進行MV剪輯工作，並表示在禪修過程中獲得了更多想法和靈感去展現詞中的深意。

2018許嵩第七張詞曲全創作專輯《尋寶遊戲》第三支曲目《如約而至》。  
作品以詩歌化的凝練語言傳達許嵩對於“時間”、“愛”、以及死生之事的體味與思考。

《如約而至》由許嵩包辦詞曲創作及擔任音樂製作人，以Folk-Rock的曲風來呈現。在歌曲中演奏的電吉他是搖滾樂傳奇人物約翰•列儂在beatles樂隊期間所用吉他的相同版本，重現1960年代surf guitar音響效果，具有鮮明的復古質感。Blues-Rock風格的鼓律動明快有力，在節奏擺蕩中消解了歌詞裡隱含的沉重，達到了舉重若輕的效果。歌曲旋律回歸至簡，如水般流淌。許嵩對這首作品的演唱也天然無雕飾，如同面對面的輕語，傳遞出內心深處的寧靜與釋然。

《如約而至》MV由臺灣著名導演比爾賈執導，於美國紐約拍攝。片中將歌詞裡的“老地方”選址為約翰•列儂的紀念地——草莓園，以此致敬這位搖滾巨匠以及搖滾樂的黃金年代。透過《老古董》、《大千世界》、《如約而至》的曲風也可窺見，第七張專輯是以搖滾樂為基底來傳達作者對於愛、和平、社會百態以及對自我的思考。MV劇本方面，導演另闢蹊徑，將本身格局寬闊的歌詞文本以具像化的愛情片段來表現，以小見大。許嵩在片中扮演起留學生，少年感十足。清淡而疏離的影像故事契合了音樂本身雲淡風輕的基調，有克制的傳情達意，

2018許嵩第七張詞曲全創作專輯《尋寶遊戲》第四支曲目《明智之舉》。
作品以內心獨白式的詞句，在R&B的節奏擺蕩中以超然的視角回味往事，字字理性冷靜卻又令人感性動容。

《明智之舉》由許嵩包辦詞曲創作及擔任音樂製作人，以節奏布魯斯的曲風來呈現。古典吉他、808鼓、1970年代的synth電子音色、薩克斯…調製出濃郁的復古味道，律動感迷人。和解，自省，懷舊，釋然，是許嵩的情歌作品裡獨家呈現的情緒特質，不帶半分愁苦癡纏，甚至把一腔深情都淡化處理成不動聲色。

《明智之舉》MV由臺灣著名導演比爾賈拍攝。這首歌曲原本未計畫拍攝MV，然而在紐約工作期間，許嵩和比爾賈在某大樓天臺聊天時覺得當時情境特別符合《明智之舉》歌中氛圍，有天南海北的風雪，有霓虹閃爍的夜空，便用攝影機記錄下了一些情緒畫面，剪輯製作成1990s老式MV風格，滿滿懷舊氣息作為留念。