宋柏緯 Edisong 個人專輯「一天的交界 Liminal 」

• 宋柏緯首張演唱專輯坦率如私密⽇記，親揭低潮與恐懼
• 醒來無法辨別的時刻，創作在極端的⽇常中展開
• 親⾃挑戰全曲創作、製作，知名⾳樂⼈ Jon Du、Michael
Seyer、Everydaze 跨刀助陣
 
【《一天的交界》專輯簡介】

宋柏緯首張演唱專輯坦率如私密日記，親揭低潮與恐懼
 
「我想把這張專輯獻給很常自我對話，以及面臨自我掙扎的人。」對於首張專輯《一天的交界》的問世，宋柏緯一開始就做了這樣的宣示。橫跨影歌視三棲的宋柏緯，在影劇圈陸續累積讓人印象深刻的角色與作品，除了演戲之外，他的音樂作品亦不遑多讓地密集產出，在今年夏天結束前，他終於交出個人第一張概念完整的演唱專輯《一天的交界》。
 
一般人想起宋柏緯，腦中浮現的可能會是《他們在畢業前一天爆炸 2》的何士戎、《天橋上的魔術師》的阿澤，或是《黑的教育》的韓吉，以演員形象遊走於各個截然不同的角色之間，一雙慧黠雙眼中帶有能走進每一種截然不同角色的實力，身為一個演員，宋柏緯能在被劇本規制好的範圍裡內盡力去展現，不過身為一個控制欲強大的天蠍座，面對那份想要全力掌握一切的慾望，他自信地選擇用音樂來抒發。
 
搬家、海外巡演接踵而至，在生活最混亂的時刻，音樂就是宋柏緯最安心的浮木
 
在經歷〈溫開水〉、〈愛的迪斯可〉、〈雲的距離〉等單曲的問世後，宋柏緯耕耘於音樂的形象也愈趨清晰，近年宋柏緯加盟由落日飛車經營的廠牌夕陽音樂後與眾多音樂人合作，陸續推出《週末》EP、〈景美〉等作品，更加入落日飛車的「夕陽無限好聽」計劃發行單曲〈Cause U〉，經過一連串的音樂能量累積，出道以來的首張專輯《一天的交界》終於 2023 年夏天結束前交到樂迷面前。
 
《一天的交界》從 2022 年開始創作，當時宋柏緯正值搬家期間，一連換了幾個地方都覺得沒有歸屬感的他，在生活過得有點混亂的時刻，發現音樂成了情緒浮木，讓他從中找到安全感。在此同時，宋柏緯隨著落日飛車前往歐洲進行巡演，走過西班牙、葡萄牙、荷蘭、比利時、英國等地，在如此密集緊湊的演出行程中，他回憶起那段時間的創作風景，直說「在精神感官大開和刺激之下還沒來得及內化，只想著快點記錄下來。」種種巨大衝擊下產生的零碎靈感，最終都成了專輯中歌曲的素材，他一一撿拾一一塑形，最終建構出此刻聽眾耳朵中最好的模樣。
 
害怕長日將盡，日日醒來無法辨別的時刻，創作在極端的日常中展開
 
關於《一天的交界》，宋柏緯坦言有很長一段時間害怕一日就要結束，一直撐著精神想保持清醒，於是作息慢慢變成在中午入睡，並甦醒在日夜交替的向晚。在這樣的作息之下，宋柏緯發現，睜開雙眼的瞬間常無法辨別現在是清晨亦或傍晚，卡在日夜交替之間，自己的記憶變得很片段，因此他開始記錄下自己的生活狀態，同名主打歌也在這樣極端的日常中誕生。此外，「極端」成了專輯隱藏的概念，身為吉他手的他也試著在歌曲中拿掉吉他演奏，去追求一種對比強烈的特質，在創作過程中，廠牌老闆也就是落日飛車的國國常給予相當直接的建議，並全力支持他將這些靈感全部保留下來。
 
親自挑戰全曲創作、製作，知名音樂人 Jon Du、Michael Seyer、Everydaze 跨刀助陣
 
《一天的交界》如琥珀般封存下宋柏緯那個時期的混亂思緒，歌曲呈現出個人私下情緒狼狽的面相，宋柏緯誠實地以音樂當載體，坦白地讓私密日記般的歌曲展現在世人眼前，他展開一次像是與他人交換祕密般的行動，坦率地先掏出私密的自己，帶著誠懇的態度來靠近他人，進而與人完成祕密的交換，達到更深層的情意交流。
 
有一些夢境、有一些夜晚，還有一些很刺眼的光，《一天的交界》是一張對比強烈的專輯，宋柏緯不僅親自參與全曲的創作、製作，更樂於和製作人 Jon Du、菲律賓裔創作人 Michael Seyer 與新銳音樂人 Everydaze 合作，當被問到該如何用一句話形容這張專輯，自述自己創作很有畫面感的他，帶點得意洋洋的表情笑著說「宇宙初始於混沌」。
  
【《一天的交界》單曲簡介】
 
01. 在⿊暗中進⾏ WITD
 
曾有一段時間，自覺沒有歸屬感的宋柏緯一直住在夕陽工作室，在這樣如同漂浮無法落地的日子裡，題材自由奔放的影集《愛 x 死 x 機器人》帶給他靈感，他想像自己行走在巨大的洞穴裡，在潮濕的洞穴中聽著腳步的回音一路往前探索，最終在終點發現了太空黑暗神殿，並戲劇化地在神殿裡發現裡頭供奉的居然是自己。這樣充滿畫面張力的創作過程，象徵從自己出發去尋求改變的歷程，進而讓專輯第一首歌有了承先啟後的意涵。
 
02. Cold Dream
 
「How can I describe my feelings」宋柏緯由自我提問與對話的視角切入，檢視已經規律的日常，當自己清楚知道「轉變」是必然的決定，在那份在不得不為的情緒中所延伸出的暗黑之網也會緊緊將自己綑綁。歌詞中有訴說「It’s my endless Fall」的質疑，也有懊惱「maybe it’s too late to hold you」的無奈，當回憶隨著時間慢慢降溫，最後珍藏在心的角落裡。
 
03. Wasted u
 
一首靈感爆發，創作飛快的情歌。創作場景是在天剛破曉的頂樓，面對變化飛快的天色，這首描繪情感消逝後的情歌就此誕生。歌詞寫著「Same sky / Maybe we aren’t at the same time」，宋柏緯以「在同一片天空下，我們卻在不同的時區裡」隱喻關係的驟變，一面為彼此做的決定感到遺憾，一面期許彼此不要認為一起度過的這些日子是浪費，在糾結與遺憾之間，勾勒出心情最幽微的畫面。
 
04. Neon 
那日宋柏緯隨著落日飛車的歐洲巡演抵達巴黎，紅磨坊的夜晚帶給他脫離疆界的奇想。他在歌裡添了一點渴望、加了一點幻想，彷彿這座浪漫城市中多了一點關於冒險的期待。歌曲編曲特別採用合成器來製作，將紅磨坊整排鎢絲街燈那有點晃動的意象包覆其中，讓整首歌洋溢霓虹般的炫目光影。
 
05. WhiteHoodie 
創作靈感來自一次宋柏緯在夜店巧遇一位和他身穿同款帽 T 的陌生人，在夜店燈光照耀下，白色帽 T 散發光亮，讓這位陌生人像個天使般，似乎要引領自己開啟一段城市的拓荒之旅。歌曲中間一大段低沉的 Sub bass 帶點冒險即將啟程的氣氛，穿插其中的細碎節奏則為本作點綴未知的危險氛圍。
 
06. ⼀天的交界 Liminal 
專輯同名曲，也是專輯概念的原點。有很長一段時間，害怕一日就要結束的宋柏緯，作息都是中午入睡，並甦醒在日夜交替的向晚，睜開雙眼的瞬間常無法辨別現在是清晨亦或傍晚，於是他開始記錄下自己這樣的生活狀態，這首歌也在這樣極端的日常中誕生。從〈一天的交界〉出發，整張專輯的歌曲也就這樣慢慢枝繁葉茂起來。
 
在製作期間，宋柏緯一度在編曲環節卡關，經廠牌老闆也就是落日飛車的國國指路後，找到知名創作人、製作人 Jon Du 加入幕後陣容，為專輯多首曲目增色。近期著迷於觀看微觀影片的宋柏緯從微觀世界中得到「深入探究後，很多事物都能交疊」的靈感，讓這首歌兼具鋼琴彈奏的人味與冰冷的機械感，當兩種反差在音樂中交會，白天與黑夜也重疊出一種只有限時現地才有的迷幻滋味。
 
07. Replace 
專輯中最直白的抒情曲目，宋柏緯找來菲律賓裔創作人 Michael Seyer 聯名合作，坦率直接的副歌歌詞由 Michael Seyer 操刀，盡述感情消逝後的傷心情懷，歌裡唱著「That love has gone away / But memories don’t fade」，即便人事已非，在心中的地位卻始終不會被改變。對於感情，宋柏緯相信有真愛的存在，但也認為真愛不會一直都在，他認為，曾一起相伴過的真愛將會像燈塔一般，為自己指引方向，讓自己在人生的旅途中繼續前行。
 
08. Dusty Stars 
面對生活無法落地的漂浮時刻，生存在無重力的日常中，卻又不希望自己因此失去方向，在這樣自我懷疑著「現在是前進還是後退？」的情緒拉扯間，光是維持生活的平衡就已經耗費心力。宋柏緯坦承這首歌花了五個月才完成，起初創作到一半就與落日飛車展開歐洲巡演，回台後又投入戲劇演出，在中斷許久後，找來新銳音樂人 Everydaze 共同編曲才讓這首歌照著原始的構想完整呈現。
 
09. Dusty Stars ll 
「光能到的地方 / 是否有人和我一樣 / 總是在夜裡想 / 哪些是愛哪些是傷」專輯結束前，宋柏緯拿出自己最溫柔的人格示人，在這首歌裡他讓心靈深處的男孩登場，歌詞雖不多，但他坦率地表達自我，直白地彰顯情緒，在這首歌裡可以聽見宋柏緯加強了專輯想傳遞的對比感，也讓專輯有了一個溫和的收尾。

【收錄曲目】

01. 在⿊暗中進⾏ WITD
02. Cold Dream
03. Wasted u
04. Neon
05. WhiteHoodie
06. ⼀天的交界 Liminal
07. Replace
08. Dusty Stars
09. Dusty Stars ll