U:NUS / 途迷 LOST IN THE FUTURE 平裝版

常規版專輯內容物：
 1. 外包裝
2. CD
3. 歌詞本
4. 常規版專輯 相片集 (約30頁，以實際頁數為主)
5. 常規版專輯 隨機小卡x 2張 (共12款)

新生代最強唱作團體 
U:NUS 
首張全創作專輯 
《途迷》(Lost In The Future)
 
「迷失於未來之中，但依然能夠重生綻放。」
 
《途迷》(Lost In The Future)，意指「迷失之途」，
而將此概念翻轉為「途迷」並透過同音字「荼蘼」呈現重生的意象：
 
「荼蘼」
是一種天上盛開的白色柔軟花朵，人們相信看到這種花朵可以消除惡念，
同時也比喻事件即將走向終結，但某些事物會「留守到最後」；
因此，它也代表著「重生」的意義，就像花季結束後依然會再度綻放。
 
「在人生之路所遭遇的迷惘，是不論在任何生命階段都將面臨的必然課題。」
 
《途迷》(Lost In The Future) 是U:NUS將現實⽣活作為基底，以滿溢著畫面感的歌詞與旋律描繪架空的世界觀，演繹在不同的平行世界中可能發生的人生故事；將內在「失衡」的發生、進⽽展開「尋找」的歷程，以及在不同的關卡⾯臨「衝突和碰撞」，最後找到了「重生綻放」的出口作為專輯概念主軸、轉化為生動的音樂故事。而以「愛」的不同面貌作為音樂創作的核心靈感，是U:NUS的團員們一直以來的共通語言，也是在與MZ世代聽眾間達成情感共鳴的溝通捷徑。

「這就像是我們每一個人，在自己的內心、在生活裡或在人與人之間
可能產生的衝突與碰撞，而它們不見得該被定義為悲劇或喜劇，
都是人生前進的一種過程，而我們都期盼在這些碰撞之中獲得成長與找到出口。」
 
全員新聲能量大爆發 首張專輯即包辦創作
延續團體出道概念 音樂重生之路完整紀錄
亦師亦友最默契音樂夥伴 Boiii P 共同打造
團體概念 X 視覺創意 X 動態影像 全面結合
10首歌曲10種個性 描繪看得見的音樂想像
 
U:NUS首度出輯展現創作野心，團員高胥崴、高有翔、吳昱廷、蔡承祐將各⾃擅長的曲風、多元語言與元素激盪，每首歌曲由成員輪番主導創作，將其個性與火花呈現於多樣的⾳樂⾯貌。除出道即以「Reborn to be Alive」為名所展開的巡演之路所累積的音樂創作成果，《途迷》(Lost In The Future) 專輯延伸：「一 (One) 」 、「我們 (US) 」 以及「重⽣ (Reborn to be Alive) 」的團體初始概念，歷時超過一年的音樂積累以嶄新歌曲創作形式串起，將全專輯欲傳達的核心訊息「迷失與重生」與視覺創意和動態影像揉和詮釋。
 
《途迷》(Lost In The Future) 全專輯10首歌曲皆與新銳大勢音樂才子——彭柏邑 Boiii P 聯手打磨，作為U:NUS尚未出道前即密切合作的音樂創作導師，與團員們有著不言而喻的100%滿分默契，更是將四人天馬行空的創作想像化作節奏音符的強大後盾。歌曲間除了不同的個性與故事外，以Hip-Hop Rap、R&B Soul、Rock、EDM、Dance等曲風詮釋，更添加了不同的元素風格如世界民族音樂、Distortion、90’s Pop、Trap 等作為辛香調料，如同MZ世代眼中所見世界繽紛多彩、百花齊放的青春樣貌，將歌曲賦予非典型曲風的新潮聆聽體驗。
 
專輯視覺統籌、裝幀設計及音樂錄影帶，皆由擔任U:NUS團體形象識別與出道首波視覺規劃的台灣多媒體影像創作團隊—— AGE Creative 所整合打造，有著強大的3D視覺藝術製作與視覺創意統籌能力，團隊跨足國內外流行音樂影像、更曾製作數支K-POP音樂錄影帶CG影像作品。與U:NUS團員們年齡相仿的工作團隊，同時掌握著實驗性影像與商業視覺藝術的創作能量，以年輕世代不落俗套、不受拘束的溝通語言，形塑獨具一格的視覺風格。
 
專輯視覺主軸將U:NUS識別動態LOGO元素「音流學」(Cymatics) 作為延伸，代表著所有聲音表達的情緒都有著某種頻率與其呈現的圖像，它們聚合與擴散的樣貌象徵著U:NUS無拘無束的音樂風格；「模糊與錯視」及漸層的通道視覺正如同《途迷》(Lost In The Future) 專輯核心概念「迷失與尋找出口」。
 
《途迷》(Lost In The Future) 是U:NUS對於音樂野心的極致詮釋，
這張專輯不僅是一場音樂世界的探索，更是一段情感翻騰的旅程。
 
 《途迷》歌曲介紹:
 
「迷失於未來之中，但依然能夠重生綻放。」
 
《途迷》(Lost In The Future) 以「失衡」、「尋找」、「碰撞」和「重生」作為主軸，並以不同樣態與階段的「愛」作為層次堆疊；找到用音樂譜寫的虛構的世界中，卻能夠撫慰和激勵現實中心靈的一百種可能。
 
01. 霸王別姬  BAWABENJI
 
「 Lost in the future 
以為到手的未來回過頭怎麼迷路了⋯⋯」
 
〈霸王別姬〉開啟了整張專輯的序幕，歌曲前半部以爵士鋼琴搭配敘事饒舌，描述了對看似已有把握卻蒙上了霧的未來，以及踏入未知的世界後內心的千絲萬縷、在說與唱之間漸變揉和；並在歌曲下半部以大量民俗樂器結合 Slide Drill 808 開展 Beat Switch，宣示背水一戰的決心，是一首將傳統與創新元素融合的新式嘻哈歌曲。
 
「霸 王別姬  不是咱的命」
 
02. U & US 
 
人生如戲，最精彩的絕非平鋪直述的劇情；孤注一擲、逆風而行，「第一次的冠軍隊伍，怎麼可以被忘記。」
 
〈U & US〉是蔡承祐、吳昱廷、高有翔、高胥崴加盟滾石唱片後以全新團名「U:NUS」發表的首支全創作單曲，代表著「1」與「一體」的含義。
 
「你和我們」不論過去、現在、未來、不論何種形式，終究為一體。
 
將自身體悟與感觸化為創作能量；雖然歌詞描述著當下正經歷著的現實嚴峻與思緒萬千，但藉著鼓舞人心的律動和節奏傳達著——就算遇到困境也可以選擇用正能量來面對。
路途也許磕磕絆絆，但我們將會一起克服；命運若執意要我們走上不平凡的道路，何不將它視為重生之路……
 
03. 100% (Hyaku Paasento)
 
從0%出發，不受拘束不負期待 // 99%的蓄力，激近完美填滿空白 // 再多1%，生而為吾獨一無二 // 100% 鑄成標誌，無可取代百分之百
 
注入100%的全力、帶著100%的底氣 // 提取100%的靈魂、端出100%的作品
「咱們 standing on the top. We will never fall again」
 
專輯首發先行曲〈100% (Hyaku Paasento)〉以多元語種編織洗腦歌詞、帶有東方神秘色彩的箏樂元素融合 808 Beat，打造東西混搭組合的高失真陷阱音樂、墜入迷幻漩渦！
 
04. A-TOWN 
 
「Welcome to the A-TOWN！」
 
迷幻叢林魅惑周旋，陷阱深藏翻轉時間；
煙霧迷漫鋒芒耀眼，誘惑隱匿躁動淪陷。
 
專輯首波主打〈A-TOWN〉，代表屬於「我們」的領域，是一座走進的每一個人都能夠肆無忌憚展現個人色彩的魔幻遊樂場，也同時象徵著專輯概念中的「墜入混亂」空間，就像是夜晚派對裡的霓虹閃光讓人目眩神迷、無法自拔，但也可能危機四伏⋯⋯。歌曲以經典的派對電子合成器配上厚重的低音808鼓組，並在其中穿插大量的R&B旋律，團員以多樣化的聲音表情詮釋自信奔放的情緒，組成歌詞洗腦且每個節奏都讓全身細胞不自覺躍動的嘻哈舞曲。
 
05. 塔莉亞 Thalia 
 
蒼穹盛開的藍色花朵，面具底下是難以捉摸；即便向著刺也要伸手，只為她笑容不為什麼。
 
「塔莉亞」是希臘九大繆思女神之ㄧ，手握「花與面具」。將充滿詩意的象徵元素作為歌曲創作靈感，敘述男孩仰望著如女神般心儀的她，就算明知這份美麗藏著危險與刺，也心甘情願為之臣服。
 
〈塔莉亞〉(Thalia) 透過細膩的歌詞展現更加純熟的唱腔與聲音表情，編曲元素更加入具千禧年代感性的電吉他solo與留聲機效果，加上男孩們如在耳邊溫柔呢喃的說唱，打造如同文藝愛情電影般的浪漫氛圍歌曲。
 
06. D.N.D. 勿擾 D.N.D. Do Not Disturb
 
當夜幕降臨，從這一刻我只想和你一起
開啟 D.N.D. 
全世界彷彿只剩下我和你
 
80年代的鼓組和合成器交織出浪漫復古的情調，每個節拍都能感受著像是熱戀期的心跳與悸動；搭配著爵士鋼琴即興旋律和Funk的節奏鼓聲，與不想被白天喧囂打擾的深夜限定派對完美絕配，是彷彿每一個畫面都帶著CCD濾鏡的復古Disco抒情歌曲。
 
07. 嗚嗚嗚 Cry Cry
 
三拍子節奏的靈魂藍調歌曲，黯夜裡唱盤上刻出字字句句；
你說愛上你要接受每一種你，但愛著你我的靈魂銷聲匿跡。
 
好像因為愛情而弄丟了自己……
 
〈嗚嗚嗚〉(Cry Cry) 是吳昱廷和蔡承祐雙人組合以面對愛情時的兩種相反類型作為題材，用最喪世代的角度唱著「喪心情歌」。當愛上一個人時付出了自己的所有，就像是沒有了靈魂的喪屍，在愛情的世界裡面臨危險的你會選擇為自由覺醒反擊，或是情願奉獻出全部的自己？
 
08. 修理偶 Fix Me 
 
本該像糖一般甜的愛戀，被你轉身一腳踩碎；現在真的修不好了，也別再想把我修理好了！
〈修理偶〉(Fix Me)，以搖滾嘻哈曲風和嘶啞唱腔，將樂團元素的活力狂熱與詼諧趣味的饒舌歌詞相結合，講述青春男女在感情世界裡的反覆掙扎與自我矛盾。
 
「該去還是該留？該愛還是該恨？反覆修補的心不想繼續為不存在的未來掙扎，現在你也別想再修理偶了！」
 
雖然拖著一顆傷透的心，卻不一定要唱傷心的情歌；用最歡快灑脫的音樂、搖擺著腦袋，將你的愛情煩惱一腳踢開！
 
09. 不歸路 AWAY 
 
許多人生命的引擎是追求自我完成，也有人渴求寧靜、在平穩中過日子；多了一點，就像是稍縱即逝的奢侈。
 
深諳其中滋味的我同樣如此，然而天秤不會有永遠的平衡⋯⋯
當機會來臨沒有放手一博，何來命運的偏袒眷顧？
內心深處惡魔與天使正在抗衡。
 
高有翔、高胥崴以雙人形式創作搖滾歌曲〈不歸路〉（AWAY），以台語口白作為開場，彷彿將聽者帶入了電影場景空間內，兩人分別以國、英、台語詮釋在同一條道路上行走中的雙面心境，並以電吉他solo將情緒帶到高點、彷如惡魔與天使的激烈拉扯。
 
10. The Guide
 
「在這一年之間，我們就像迷失於充滿了困惑、錯誤以及青春期焦慮的混沌⋯⋯這一張專輯是關於面對成長的痛苦與煩惱，以及試著釐清自己現在在人生中的定位；期望能回歸音樂、創作這些本來所熱愛的事情和初衷，重新聚焦成為所謂歌手後所要專注的本質。」
 
〈The Guide〉是一首純粹質地的抒情搖滾歌曲，團員用帶著各自特色的唱腔搭配著精煉的鋼琴與電吉他旋律，將情感徹底釋放；呼應專輯名《途迷》(Lost In The Future)，象徵著在混沌與迷失中尋找出口，透過指引找到了漫著光明的全新方向。