燒船

宮本輝是日本當代文學大家，日本芥川龍之介獎、太宰治獎等文學大獎的得主。在這個日趨浮躁的社會，宮本輝難能可貴地堅持著古典美學，用正統的小說創作抵制商業對文學的侵襲。

他曾說：“讀小說，那是忘我，是感動，是陶醉。理性探究，或執著於觀念，在藝術的創造上是第二位的東西。那第一位的東西和第二位的東西顛倒的結果，便成了所謂‘現代’這段歷史所攜帶的毒。”他在寫作中力求帶給讀者最純粹的感動和忘我，在看似平凡的故事中勾起讀者難以釋懷的回憶或感慨。因此，宮本輝成為了日本當代文壇的中流砥柱，至今仍筆耕不輟，持續地影響著這個浮躁年代中仍然靜心閱讀的讀者。

《燒船》是宮本輝的代表性短篇小說集。作家在本書《後記》中表示，正因為要把故事凝縮在幾頁之內，所以寫一篇短篇小說“就像把一滴血硬擠出來那麼辛苦”。但是，優秀的作品又不能顯露這些辛苦。他認為，“水隨器物而有形”，最好的短篇小說要像水一樣，失去自己的狀態，只會根據喝下它的人，顯得或濃或淡。

於是，宮本輝用這樣的標準約束自己，寫下了《燒船》中的七篇：《浮月》《燒船》《漣漪》《胸之香》《時雨屋的歷史》《釣深海魚》《在路上起舞》。它們篇幅相當，品質也很平均。在這些故事裡，宮本輝借助詩化的意象，比如海上的明月、沙灘上的覆舟、丈夫胸口的氣息等，把生老病死之中的“失去”意味具象化，變得可感而可悲，餘韻悠長。