致演員

自 序
寫給讀者的話
第1章 演員的身體與心理
第2章 意象的想像與融合
第3章 即興創作與集體演出
第4章 氛圍與個人情感
第5章 心理姿勢
第6章 角色與性格塑造
第7章 創作個性
第8章 演出的結構
第9章 演出的類型
第10章 如何進入角色
第11章 結 語
第12章 即興表演的示例
重要詞彙
出版後記
 

自序

本書是以創作的過程為研究基礎所得的成果，這項研究是許多年以前在俄國的莫斯科藝術劇院開始的。在那裡的16年時間，我與康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基、弗拉基米爾·涅米羅維奇－丹欽科、葉夫根尼·瓦赫坦戈夫、利奧波德·蘇列爾日茨基一起工作。身為演員、導演、教育工作者兼莫斯科第二藝術劇院的院長，我努力研究表演和導演的方法，讓這些理論成為一種規範、明確的技術。本書就是其成果。

離開俄國之後的多年間，我曾在拉脫維亞、立陶宛、奧地利、法國、英國的劇場工作，還曾在德國與馬克斯·萊因哈特共事。
在這些地方，我認識了各種著名演員和導演，能夠觀摩他們的工作是我的幸運，也是我的榮幸。這其中包括費奧多爾·夏裡亞賓、弗謝沃洛德·梅耶訶德、亞歷山大·莫伊休、路易·茹韋、約翰·吉爾古德等值得我銘記的人。

在歐洲的希伯來語劇院“哈比馬”上演《第十二夜》，在里加上演歌劇《帕西法爾》，在紐約上演歌劇《索羅慶採集市》期間，我的知識得到了深化，感到受益匪淺。而在紐約與我展開過討論的謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫更是為這種技術的發展增添了靈感。
1936年，埃爾姆赫斯特夫婦和比阿特麗斯·斯特雷特女士為了成立契訶夫戲劇工作室，在英國德文郡的達廷頓莊園開辦了一所戲劇學校。作為這個學校的校長，我有機會不遺餘力地研究這種技術。每一次嘗試都是珍貴的。這些研究，無論是在第二次世界大戰之前學校轉移至美國後，還是後來在學校發展為專業的契訶夫劇團時都未停止過。

契訶夫劇團在以古典劇為保留劇目在各地開展巡迴演出的同時，本可以繼續實踐一些新的表演理論，但由於大部分男性團員被徵召入伍，劇團的活動受到了打擊。雖然我一度也曾在百老匯演員的支援下艱難地繼續實踐，但最後他們也參軍離去，使我的研究工作無限延期。

現在，經過這些年的實踐和驗證，我覺得是時候把所有的想法變成文字，把我一生的工作所得告訴我的同人甚至廣大讀者朋友，接受大眾的評判了。

在這個過程中，我首先想對為本書初稿提供幫助的保羅·馬歇爾·阿倫表示感謝。其次，對貝蒂·拉斯金·阿爾普頓、謝爾蓋·貝爾滕松博士、列昂尼達斯·奧謝京斯基、赫德·哈特菲爾德，尤其是我的弟子，也是此方法的優秀教授者戴爾德麗·赫斯特·杜普雷，為本書做出的貢獻表示謝意。

特別要感謝身為劇作家、製作人、導演的查理斯·倫納德。他以此方法的知識為基礎在舞臺、電影、廣播、電視等各種媒介上展現的應用成果使我不由分說地邀請他來完成本書的最終編輯。他寶貴的工匠精神讓我唯有感激。

邁克爾·契訶夫
1952年於加州貝芙麗山莊
寫給讀者的話