漫畫創作必修課！：人物繪製基礎

序章 素描基礎知識的講解
序1 素描基礎知識7
序2 漫畫與素描的區別9
序3 人物陰影11
序4 草稿的必要性13
序5 線條的運用技巧14

第1章 從“頭”開始
1．1臉部輪廓的基礎17
1．2頭部的基礎19
如何繪製頭部19
五官的基礎21
男女五官的區別32
各種各樣的髮型33
風對髮型的影響40
頭部案例42
1．3頭部的角度44
平視角度的臉部畫法和特點44
不同角度的頭部45
1．4臉部肌肉和表情的關係48

第2章 軀幹的結構
2．1脊柱51
脊柱的作用51
軀體中的脊柱52
脊柱的活動範圍53
脊柱與四肢活動的關係54
2．2身體的繪製順序56
2．3脊柱弧度與站姿的關係57
正中線的作用57
利用脊柱和正中線繪製站姿人物58
運用正中線回執不同年齡人物的站姿59
2．4人物重心的位置60
2．5人體的構造63
重要部位及名稱63
與身體輪廓有關的肌肉
身體輪廓的不同表現67
2．6男女不同的身體構造69
男女身體展示69
身體的差異70
不同比例的區別72
2．7主要的結構與運動規律76
頸部76
脊柱80
肩膀與手臂的連接處84
腿部、胯部87
手掌與手指90
腳94
2．8用身體部位表達人物情緒96
可以加強表達人物情緒的身體部位96
利用身體來表達情緒99
利用手腳來表達情緒102

第3章 衣物的繪製
3．1不同材質衣物的質感區別106
棉布質感106
皮毛質感107
絲綢質感108
3．2不同透明度與厚度的衣物的繪製技巧109
3．3緊身衣物與寬鬆衣物的繪製技巧113
3．4花紋與裝飾115
3．5衣物的示例116

第4章 造型設計的基礎
4．1什麼是變形120
4．2不同物件的變形122
面部變形122
身體變形126
人物設計的技巧130
4．3人物形象的創作133
消瘦幹練型133
強健肌肉型135
誇張肌肉型137
少年139
少女141
Q版143
4．4封面男女的繪製145
4．5幾何化處理150
人體幾何化150
把人物放在幾何圖形內152
根據幾何圖形繪製人物的過程154
4．6使用衣物來塑造人物的技巧156
衣物的不同表現力156
衣物從無到有的過程161
4．7動態人物的繪製1
4．8黑白灰排線的上色技巧166