前言
“設計”是當今社會使用頻率很高的一個詞語,其內涵豐富,無所不包。藝術設計在整個國民經濟發展中起著舉足輕重的作用,它能使產品身價倍增。因此,如果沒有設計的概念和意識,產品應有的經濟價值就得不到體現。藝術設計中,“色彩”是重要的設計要素,但其目的並非是寫實。設計本身的特質,決定了設計色彩更多地應用于創造與構成。
設計色彩強調的是藝術與設計的色彩結合,又是一種創造性思維活動,能挖掘設計師對色彩應用的潛力和聰明才智,還能認識自身,為我們自由地創作提供超強想像力和創造力的空間。培養設計師和學生們的邏輯思維與形象思維的能力,更廣闊的拓展新的設計語言、手段和領域。設計色彩側重於直覺的、主觀的色彩建立,進而引申到理性的、抽象的、設計的色彩表現。
設計色彩重視色彩的組合規律以及與設計意圖的有機結合,並把色彩美學觀點應用於諸多領域,回歸到藝術色彩與實用高度結合的設計理念上來。在當今社會中,設計色彩已經應用於工業設計、建築設計、紡織印染、時裝設計、書籍裝幀、舞臺美術、商業美術以及視覺傳達設計等諸多領域,成為目前設計類院校必修的專業基礎課之一。
設計色彩在強調應用型教學的基礎上,注重啟發學生們的創造性思維觀念,同時也是一種“訓練”的課程,通過一系列有針對性的設計訓練,使學生們提高了對色彩規律的審美認知方面的能力,也學會了有目的性地應用色彩,特別是通過較抽象的色彩形式美法則和心理學方面的培養,具備敏感性設計能力,從而將設計色彩變為一種能反映現代人生活方式和審美理想的較科學的方式方法。
現代科技高速發展,設計色彩可以通過電腦、攝影等技術進行藝術處理,但也得要有成熟、超群的設計師的奇思妙想和獨特的色彩視覺美感才能完成。因此,必要的動手操作也是要有的,不能完全放棄親手操作。
為了適應諸多設計類專業的學生及具有一定基礎的設計愛好者的需要,本書從一定的理論高度將設計色彩創作和色彩基本原理相結合,運用中外設計大師的成名之作和教學中的案例,以圖文並茂的形式,有針對性地介紹設計色彩的基礎技法與技巧,並注意做到各章節的可操作性和可執行性,淡化傳統美術院校講究的單純技術和美學觀念,使更多的學習者能通過實踐來明確體會設計色彩在諸多設計領域中的內涵和要領,並努力使作品符合自己的創作意圖和用戶的需求,為以後進入真正的設計領域打下堅實的色彩基礎,給有志於投身設計事業的廣大青年朋友一定的指導與啟示。
本書除了作者自身總結的理論經驗和各種圖片資料外,為了闡述理論觀點,還收錄了大量中外著名設計名家的作品,在此作者向這些中外藝術家和設計師們表示由衷的敬意。同時在本書撰寫過程中,得到同事和同人的大力支持,在此一併表示感謝。
由於時間倉促,作者的水準有限,不足之處還請廣大讀者、專家、學者給予批評指正。
編 者