【羅浮宮名作欣賞】系列介紹 (影片)

單元一 
講述羅浮宮名稱及歷史由來、歷年參觀人數與外觀建築起源，並從博物館入口、地圖配置、展覽區域劃分都有著詳細的介紹。
羅浮宮的館藏是持續穩定增加的，主要收藏1860年以前的藝術作品與考古文物，共分為八個策展部門，本章先以埃及文物部，包括4000BC至400AD的尼羅河文明，是世界上最大的埃及收藏之一做為重點內容。
單元二
東方古物部成立於1881年，收藏了中東和地中海， 尤其是北非的藏品，主要分為美索不達米亞 、波斯和黎凡特三個區域。藏品超過15萬件考古文物和作品，在大約30個房間展示了6,500件作品，提供了小亞細亞古代文明的幾乎完整全景。
而伊斯蘭藝術部彙集了超過 3000 件伊斯蘭藝術精品。它們曾屬於伊斯蘭教的最高統治者哈里發、蘇丹、親王等權貴階層，品類豐富，包括陶瓷品、金銀器、象牙雕刻等作品，無一不彰顯伊斯蘭手工藝非凡的創造力和高超的技術。
單元三
希臘．伊特拉斯坎．羅馬古物部門展示的物件可以追溯到新石器時代至西元6世紀，最初專注於收藏大理石雕塑，但因年代久遠、戰亂、人為破壞等，主要靠文獻上的記載和羅馬時代的仿製品得知，部門收藏著世界上最大、最著名的古代雕塑，其中包含享譽全球的薩莫色雷斯島的勝利女神、米洛的維納斯等。
而女像柱廳最初是皇家的宴會廳，標誌著當時一種新的藝術風格。17世紀末，路易十四收藏的雕塑作品開始在此展出。拿破崙一世將其相鄰的廳室擴建為古物廳，這裡的作品大多是表現希臘神話中的神祇和英雄，實際上是按照古希臘青銅原作，用大理石製作的古羅馬複製品。
單元四
米開朗基羅畫廊主要是用來收藏義大利雕塑的傑作，畫廊有寬闊的大拱頂，色彩大膽的大理石地板。兩側的大窗戶讓自然光充滿整個空間，特別適合大理石、青銅或紅土製成的雕塑。這裡也是一年一度沙龍展的雕塑場地，讓在世的藝術家們有機會展示他們出眾的才華。
馬利中庭名稱源自於馬利城堡，是路易十四國王躲避凡爾賽宮瑣事的休閒處所，19世紀被拆除時，城堡花園裡一些倖存的古代神話雕塑現在移至建築師貝聿民和米歇爾．馬卡利用玻璃作為天花板的馬利中庭展出，裡面有一大群宏偉的、富有動感的法國青銅及大理石的雕塑作品。
普傑中庭以路易十四統治時期偉大的雕塑家-皮耶．普傑命名，展示17到19世紀數百年的戶外雕像，從誇張、強烈戲劇性的巴洛克藝術、輕快優雅的洛可可、新古典主義到注重情緒與個人化，並歌頌自然的浪漫主義的形式變化。
單元五
北方文藝復興，指義大利阿爾卑斯山以北涵蓋德意志、尼德蘭地區以及佛蘭德斯地區的藝術。時間上從十四世紀末至十六世紀末。在繪畫上，北方風格基本上較嚴肅、沈穩，且注重細節。風格傳承哥德藝術的國際風格，宗教主題佔大多數。將宗教藝術和世俗主題囊括在一起，同時發展層次豐富而又有光澤的油畫技巧，為自然主義的寫實畫風提升到更高的水平奠定了基礎。
單元六
現在羅浮宮內收藏的畫作可以追溯到弗朗西斯一世國王統治時期，因為他想在他居住的楓丹白露城堡內創建一個藝術畫廊，並且想超越令人印象深刻的義大利宮殿。因此，弗朗西斯一世開始收購米開朗基羅和拉斐爾等著名藝術家的畫作，還邀請了其他雕塑家和藝術家到他的宮廷，達．芬奇就是其中一位。
大畫廊是羅浮宮自改建為博物館以來，最具標誌性的場所之一。展示了非常豐富的義大利繪畫收藏。 
其中古今中外、全世界最為人所知的女性，法國羅浮宮「鎮館三寶」之一的達文西的《蒙娜麗莎》也在此展出。
單元七
在法國大革命之前，西班牙的藝術很少在法國展出或為人所知。隨著拿破崙戰爭的掠奪後，才出現在羅浮宮，而在拿破崙戰敗後，根據維也納會議決議，法國必須將掠奪的藝術品歸還給原屬國。
後來，路易．菲利普想重建與西班牙波旁王朝的聯繫，派人大量購買西班牙從原始繪畫到黃金時代的數百幅畫作，並於1838年在羅浮宮開設西班牙畫廊，稱為西班牙館。不過1848年二月革命後，路易．菲利普國王被推翻，流亡至英國，並將收藏帶至英國拍賣會上出售，一些畫作回到了西班牙和英國的博物館，但更多的畫作消失在私人收藏中，至今尚未出現，而西班牙館也在1853年被拆除了。
儘管作為在羅浮宮的重要藏品的時間很短，但對於整整一代法國藝術家和作家來說，西班牙館在19世紀的法國文化中留下了不可磨滅的印記。
單元八
羅浮宮博物館展示了從14世紀至19世紀，世界上最美麗、最完整的法國藝術家的畫作。1986年，隨著奧塞博物館開幕，政府決定將1848年革命後的作品移至幾米外的奧塞博物館展出。
羅浮宮博物館的法國藝術家的畫作收藏是獨一無二的。以下將介紹收藏在羅浮宮的黎塞留館二樓和德農館一樓中，16世紀至19世紀中期，最具代表性的法國文藝復興、矯飾主義、巴洛克、洛可可、新古典主義和浪漫派的著名作品。