好萊塢如何找到編劇人才？

以影視產業聞名於世的好萊塢，創意買家（製片人、電影公司高階主管、影視作品出資者等）如何找到創意賣家（編劇）？他們以什麼樣的思考流程，判斷尚未成名的編劇具有創意潛力？

接下來，為各位讀者介紹的個案是透過實地研究（field study），分析好萊塢如何找到尚未成名的編劇人才。

加州大學戴維斯分校副教授金柏莉．艾爾斯巴（Kimberly D. Elsbach）與史丹佛大學教授羅德瑞克．克瑞默（Roderick M. Kramer），把目光聚焦於一個舉世公認「發掘充滿創意的人才」的業界，也就是好萊塢。

好萊塢有個讓編劇自我推銷創意的宣傳會（pitch meeting，字面意思是「投球」會議）（編按：未成名編劇向電影投資者自薦的會議。 pitch meeting 在不同的業界譯法不同，像是在新聞界稱為選題會、演藝界為試鏡會等）。

擔任「投手」的編劇，在宣傳會中，向等同「捕手」的製片人或電影公司高階主管「投出」自己的創意。由於幾乎所有投手都是尚未有任何實績的無名之輩，因此負責接球的捕手，只能透過面談過程判斷投手的創造潛力。由於劇本也會影響製作費，所以那個判斷至關緊要。

艾爾斯巴與克瑞默近距離觀察實際會議並且進行訪談，研究實際上影視作品的出資者（捕手）如何判斷未成名編劇（投手）的創意。美國管理學會對他們的研究給予極高度評價，頒給了最佳論文獎，評語是：「艾爾斯巴與克瑞默的定性實地研究，讓專家們用來判斷編劇創意的原型（prototype）浮上檯面。作者們以深入的見識細心設計研究，提出了足以觸發思考的結果。」

這篇評語雖然短，但內容包含了二個重要的關鍵字。

第一個關鍵字是「實地研究」。

以往關於創意的研究，幾乎都是在實驗室以學生為對象進行。出示藝術家臉部照片、請實驗對象說出符合該人士的形容詞（像是「熱情」或「與眾不同」等），用這種方式調查人們判斷創意的認知架構（recognition framework）。艾爾斯巴與克瑞默則透過宣傳會的背景脈絡，確認出實驗中發現的事象是否也符合現實世界。

另一個關鍵字是「原型」（prototype）。