有些人可能覺得設計規則有點蠢，那何不把它們當作「事實」呢？

有些事物無論如何呈現，聽起來都很有道理。藍色和橘色是互補色。Helvetica字體是無襯線字體。直排文字對西方讀者來說很難接受，因為他們習慣閱讀由左到右的橫排文字。字間微調（kerning）能提高易讀性。紙張順紋摺比逆紋摺更能定型。印刷品永遠不死（如同預測），而數位世界將以閃電般的速度進步發展。諸如此類的規則就像設計的功能與元素，早已成為設計世界的準則。它們代表設計的基本知識，能讓你創造出有效率、富創意且完成度極高的作品。你不遵守這些規則並不會被抓去關，但如果不懂這些規則的內容，就別妄想打破它們。

創意安那其（作者獨創名詞，亦是原文書名，可解釋為「了解規則後打破它們，創作出無限可能」），不僅僅是挑戰你個人的極限、迎向更高的期望，還包括客戶的極限與期望在內。

為何需要閱讀本書

不是每項設計專案都需要循規蹈矩的作品。

有些設計案需要改變一點點，或很大一部分的規則，藉此傳遞特定訊息。有些設計則必須完全打破規則。你要如何分辨此時此刻是不是改變或打破規則的好時機呢？這問題很刁鑽。設計規則如同指南般的存在，所以這問題的答案是，隨時都可。但千萬別忘了你的客戶。即使你想激起「創意安那其」的狀態，仍須拉攏客戶與你同謀，讓他們願意追隨你企圖占領創意世界的偉大計畫。說真的，設計是需要有人推一把的。

新點子並不存在

太陽底下沒有新鮮事。每個設計點子都能回溯到過去的某件作品。譬如說看到影像背景有著太陽光芒，就能回頭找找1870年日本皇軍的軍旗，或是1919年俄國構成主義者的海報。當然，這些酷炫流行的標誌都是百分百原創的。但請再想想1940到1960年代的標誌（logo）。想到微軟Windows的新logo了嗎？說穿了，不過是20年前第一版的再進化而已。

如果每件事都有人先做了，那我們還有什麼拿得出手的呢？為舊想法加入創造性的改變（creative twist）。運用既有的理論去重新定義設計。融合許多創意的零星片段，做出新創意。把這個概念變成你自己的。