一直要等到拍攝的工作全部完成、我們在剪接室裡埋首剪接的時候，我們才發現，「英雄的旅程」這個主題真的就像阿里阿德涅的線團（Ariadne’s thread）一樣，可以把我們帶出龐大底片的迷宮。就像大多數的對話和訪談一樣，坎伯的對話和訪談也是錯綜複雜的。他所談論到的範圍，從《奧義書》到康德，從諾思替教派的福音書（Gnostic Gospels）到黑麋鹿（Black Elk），天南地北，範圍極其遼闊。不過，坎伯穿過他自己的迷宮的那條蜿蜒的路徑、他的作品與他的生活的相關性，此時卻成為了我們剪接的「線團」，而他一些略嫌晦澀的議論，也可以從中得到照明。一次又一次，聆聽坎伯回顧自己的過去時，我們都會想起叔本華說過的一句話：善於生活的人在回顧自己的一生時，就像是在讀一本寫得很好的小說。例如，坎伯在敘述自己和一些朋友（克利希那穆爾提〔Jiddu Krishnamurti〕、史坦貝克〔John Steinbeck〕、里克茨〔Ed Ricketts〕、瓦特〔Alan Watt〕等，又特別是他的太太珍．厄爾曼〔Jean Erdman〕）初識的情景時，他的敘述就更像是一個光芒的閃現或小說裡強有力的一章，而不僅止是一則軼聞。在坎伯晚年，很多藝術家都紛紛表示自己曾受過他的巨大影響，而他對於自己的人生故事能有這樣一個尾曲，顯然懷有很深的感激。
 
一九八七年二月，布朗歷八年辛勤所拍成的愛的結晶「英雄的旅程：喬瑟夫．坎伯的世界」在紐約的現代藝術博物館首映，七個月後，坎伯在檀香山家中安然辭世，享年八十三歲。在布朗當初夢想透過電影把坎伯推介給世人的時候，對神話有興趣的人寥寥無幾，不過，在至影片最後拍成播映的大約十年之間，公眾對神話的態度，卻發生了一百八十度的轉變。此時，坎伯的名氣，早已從他的前學生和忠實讀者之間，延燒到了大眾文化的領域。諸如製片家喬治．盧卡斯和喬治．米勒、雕刻家諾古基（Isamu Noguchi）、搖滾歌星大衛．伯恩（David Byrne）和「感恩死者」（Grateful Dead）樂團、教士、詩人、心理學家，甚至喜劇演員，都公開表示他們對坎伯的景仰和承認從他那裡受益匪淺。