中英文名字都齊全之後，接著要思考的，就是以「皇冠舞蹈工作室」對應「Taipei Dance Workshop」是否會不合理？其實想想中文是給我們看的，英文是給外國人看的，一定要對等嗎？如果用了「皇冠」的英文，變成「Crown Dance Workshop」，這麼皇家、這麼高貴，那不就一點都不「廚房」了。所以幾經考量，決定讓中英文各自「分眾」也各自「表述」，名稱確定後就這麼開張了！
 
而我在一九八九年成立的「舞蹈空間舞團」，同樣是來了個中英文名稱不太對等的狀況，英文名稱選用「Dance Forum Taipei」，明明中文沒有「台北」，英文何以非加個Taipei不可？這是一早就考量到日後若有機會到國外演出時，可以讓大家清楚辨識我們的「出身」；同時也為了舞團品牌的獨立性，能與工作室有所區隔，舞團沒有加上「皇冠」二字，也希望不會因為企業「冠名」而影響到補助的申請。但沒想到此一「造反有理」之舉，還是傷到老爸一點感情，當時每個製作他都會來觀賞，在隱忍了好多年之後，才終於問起我：「為什麼舞團沒有用『皇冠』啊？」
 
其實行至今日，我們時不時還是需要因應各種狀況而有不同的設計，例如國家兩廳院的英文名是「National Theater & Concert Hall」；國家交響樂團（NSO）有時用別名「Taiwan Philharmonic」行走天下；台中歌劇院的英文名是「National Taichung Theater」而不是「Opera House」；雲門舞集的英文是「Cloud Gate Dance Theater of Taiwan」；由表演藝術團隊組合而成的表演藝術聯盟，則因為社團法人的法令限制，正式名稱得用「中華民國表演藝術協會」，而不能用「聯盟」，但在與中國交流時，又只能稱為「表演藝術協會」等等。
 
所以像我從事的藝術行政到底和一般行政工作有何不同？回看種種，無非是一連串的自我思辨，以及如何在有限的資源中，尋求到最大的可能性。取個名字是如此，「抗拒」老爸是如此，「出國演出」也是如此。藝術行政，重要的或許是「藝術」那二個字，但更重要的是藝術中的「創造」精神。